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在论是以实践为根基的，是与实践论紧密结合的社会存在论。马克思的实践概念与存在概念是内在融通的，是用实践范畴来揭示人在世界中存在的基本方式。马克思主义存在论的基本内容和特色是：第一，始终紧扣现实生活来理解人的存在。这是区别于其他一切存在论的内在本性之一；第二，始终从具体的社会关系出发思考人的存在；第三，最根本的，马克思从人与世界在人的现实活动中达到统一来把握和说明人的社会存在的。
160自由——自由是通向审美的根本途径，也是哲学通向美学的桥梁。自由概念的发展是一个漫长的过程，直到德国古典哲学，才真正被提升为美学范畴。康德把自由设定为整个哲学大厦的拱顶石。“审美产生了令人解放的性质”。马克思认为自由表现为三种基本的形态——人与自然、人与社会、人与人。根据马的观点，认识和支配必然的自由并不具有本体论的意义。马克思把未来共产主义社会称为“自由人的联合体”。是以个体自由为基础的，这也正是人进入审美的前提和必要条件。自由是从美学的哲学基础向美学的内在问题过渡的中介概念，也是从人的实践—存在向审美现象、审美活动过渡的中介环节。人生在世一旦达到自由状态，审美情境就会应运而生。
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161实践的基本内涵——马克思从人与世界在人的现实活动中达到统一来把握和说明人的社会存在的。马克思的存在论是以实践为根基的，是与实践论紧密结合的社会存在论。实践的根本内涵就是指人的最基本的存在方式。人的存在过程，就是人通过实践开显自身的存在意义和周围世界的存在意义的历史过程。人的理想存在状态，也只能通过实践才能达到。
162自然美——自然界中的审美现象。自然只对人才有意义，没有人，自然不存在审美意义。自然美是在人类社会和人的实践的漫长发展过程中逐渐发生和生成的。
163科技美——科技活动中的审美现象。日常生活中也存在大量审美现象。
164人生境界——是人们通过自身锻炼修养、提高觉解水平而不断生成的。人生境界的特点在于它的个体内在性和生成性。个体内在性——是指人生境界作为人们对人生意义的觉悟总是一种个人独特的内在体验，具有个体性，不期望别人也有同样的体验；它是个体由觉悟而生的内心的澄明，是内在的。生成性——即指非瞬间性和非凝固性，即在稳定和变化中保持一定的强力。它是一种动态过程，不是被动地成型。
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165境界——境界在人与世界的实践关系中生成，境界的本体之根深植于人生实践。冯友兰曾从低到高概括出四种境界——自然境界、功利境界、道德境界和天地境界。其中“天地境界”与审美境界有许多相通的地方。宗白华将境界分为六种——“功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。”介于后二者之间，有艺术境界，即“艺术境界主于美”。觉解与情感不可分离。
166生成论——认为美只能在现实的审美关系、具体的审美活动中生成和当下发生的。广义的美包括着丑。
167审美现象指有关人类审美活动所呈现出的现象，“美”无处不在，审美现象也无处不在。广义讲，任何与人类审美活动关联的现象，我们都可以称之为审美现象；而狭义讲，审美现象是指人类生活对美的欣赏、发现和创造等一切活动而呈现的现象。审美现象存在与自然领域、社会领域和艺术领域。
168柏拉图的“迷狂”一是美感是审美过程中人处于“迷狂”状态的心理反应，这意味着美感是非理性的，是一种感性的心里激动，是一种无法持久的心理状态（谁也无法在现实世界里长期保持“迷
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狂”状态）二是他认识到美感的获得，要依赖人的感觉器官，儿这恰好肯定了美感是人的心理活动的实质。
169审美表现绝不只是直觉，而是审美知觉的符号化。审美表现是一个比较复杂的心理过程，是审美知觉意象通过想象再次呈现和完成的过程。
170审美欣赏在审美欣赏中，审美的主体是接受者，而艺术品则成为审美对象。审美主体对审美对象进行感受、体验=评判和再创造的心理过程。一般从对客体的具体形象进行直觉开始，经过分析、判断、体验、联想、想象，情感上表达到主客体的融合一致。主要特点是形象思维。
171理式柏拉图提出理式说。他认为理式是世界上一切事物的根本，是永恒不变的本体。美也根源于理式，美得现象不过是对美得理式的模仿。整个宇宙实际上存在着三重；最高的理式，对理式的模仿形成了我们生活其中的现实世界、而对现实世界的模仿，才形成艺术世界。
172期待视界西方美学认为，人自身的生理素质、文化教育、传统积淀以及所处的社会历史环境等形成了每个艺术接受者在接触艺术之前的主体境况，包括其自身的敏感度、想象能力、文化基础、艺术修养、审美趣味以及传统影响、现实社会变化
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的影响因素等等，造就了接受者的接受眼光和待定审美文化心理结构，即“期待视界”
173表现说强调艺术必须以表现主体情感为主，其代表人物有西方美学家德拉克罗瓦、克罗齐，中国的言志说、心生说和缘情说大体上亦可划入表现说。表现说把艺术家主体情感的表现联系起来，突破了把艺术归结为模仿、认识外在世界的局限性，突出了艺术的审美特性，比模仿说更接近真理，在美学史上是一大进步。但表现说完全回避艺术与现实世界的联系，无视主体情感的客观根源，因而是片面的。
174“图式化”结构根据波兰哲学家伽登的观点，文学作品提供给接受者一个“图式化”结构框架，其中有许多空白和不确定点，读者只有在一面阅读一面将它具体化时，作品的主题意义才会逐渐表示出来。
175《丑的美学》是罗森克兰兹的美学作品，在书中，他提出丑的美学，认为丑不仅陪衬美，也有其独立性，艺术可以“理想化”丑。他还顾及艺术表现丑的效果及消除丑的令人不快之感。《丑的美学》不仅是一部专门研究丑的美学专著，而且也标志着抽从此真正成为一种特殊的审美形态，它是对现代丑学的开启。