4.师提示:吹奏的技术是为表现音乐服务的,课堂上提高学生演奏能力的相关训练千万不要?为训练而训练?,也不要强求学生在一堂课的时间内必须掌握。乐曲中的装饰音,如果学生演奏有困难,省略不吹。这样,既降低了学生的吹奏难度,又不影响乐曲的情感表达。学生也能在表现音乐中尽情抒发内心的情感。
5.编创游戏?吹对子?
游戏的玩法可参看教科书的提示由易到难。先由教师出题,学生模仿并编出不同的音符。
再由学生自己出题,其他同学模仿、编奏等等,把学习的主动权交给学生。只要能达到编创出?自己的音?、?自己的歌?,玩什么、怎样玩,都可以让学生自己想、自己定。
三、全课总结。
说说本节课学习了哪些知识?
第7课 七色光彩
教学目标
1.能用明亮而圆润的声音演唱《七色光之歌》,表现歌曲活泼、热情、积极乐观的情绪。
2.能用柔美的声音、恰当的速度与力度演唱歌曲《萤火虫》,并能选择合适的打击乐器为歌曲伴奏,表现出歌曲的意境。
3.能哼唱《木星——欢乐使者》两个音乐主题,并背唱其中一个主题的旋律,比较出它们在速度、力度和主奏乐器音色上的不同与变化。
4.能听出《大峡谷组曲》之《日出》2、3旋律演奏乐器的组别。说出力度变化在乐曲中的作用。
5.能独立完成视唱练习,懂得西洋管弦乐队的排列。
教学重点:感受音乐作品给他们带来的热情与欢乐,丰富其内心的情感体验,培养他们对生活积极乐观的态度和对美好未来的向往与追求。
教学难点:结合歌曲和乐曲的学习内容,学生对音乐要素在音乐表现
31
中的作用有更深的理解。
教学时间:4课时
第1课时
教学内容:聆听乐曲《日出》,学唱歌曲《七色光之歌》。 教学过程:
(一)聆听乐曲《日出》 1.导入新课。
复听四年级上册乐曲《羊肠小道》片段,让学生听后说出曲名、作者及出处。然后点出课题:今天我们一起来聆听格罗菲的管弦乐《大峡谷》的第一乐章《日出》。
2.聆听乐曲,引导学生结合乐曲的标题《日出》,说出力度在乐曲表现景象中的变化与作用。
3.让学生对照教科书上的五幅画面来感受力度的变化,还可以回顾乐曲《晨景》,启发学生对比两首表现同一自然景象的作品,发现在表现手法上的异同。
4.重点聆听乐曲第2、3段
(1)第一遍,听出第2、3段分别由什么乐器和乐器组演奏的。教师可采取视听结合的方式,在聆听前先出示西洋管弦乐队的排列图,让学生复习巩固;然后边听、边看、边记录。(第2、3分别由木管组和弦乐组奏出) (2)第二遍,边听边模拟乐器的演奏。聆听时,当听到主奏的乐器出现时,用模拟演奏动 作来表现。可先熟悉主题旋律,请学生把这两个主题旋律哼唱一下。也可用竖笛吹奏第3段主题,此旋律节奏较为简单,但又包含了高音和装饰音,可以巩固之前所学的吹奏方法。
5.完整聆听全曲,再次感受美国科罗拉多大峡谷的?日出?。 6.采用音画结合,随着音乐的演奏,展示大峡谷日出时的美妙景色,丰富学生热爱大自然的情感。
(二)演唱歌曲《七色光之歌》
1.猜谜导入,直奔主题。从生活的自然现象引入到音乐的学习,教师出谜语,学生猜。
32
如:?天上一座桥,颜色真漂亮,雨后才会有,能看不能走。?,你知道是什么吗’(彩虹)彩虹由哪几种颜色组成?(红、橙、黄、绿、青、蓝、紫)所以人们叫它?七色光?。
2.初听歌曲,感受歌曲的情绪和速度。可在播放音乐的同时,展示彩虹多姿多彩的美景照 片,让学生入景人情,为歌曲的学唱和表现作情感的铺垫。学生听后谈谈对歌曲的情绪、速度的感受。
3.抓住难点,学唱歌谱。 歌曲的难点有三:
(1)节奏的掌握。歌曲中的切分节奏尤其是跨小节的切分,学生不容易掌握,可在学习前 以游戏的方式作铺垫学习,边划拍边视唱,把握跨小节的切分节奏。有八分休止符的地方,停顿要短促。
(2)二声部的学习。采用分小组、分声部、分句自学,以师生接龙、生生接唱、声部分唱的形式降低学习难度,增加学习乐趣。歌谱的学习过程,借助竖笛、口风琴等乐器把音唱准。
(3)波音和下滑音的演唱。在歌谱唱得较为熟练后,再加入装饰音的演唱,学习时多采取聆听、比较、模仿的方法,即:教师演唱带装饰音的和不带装饰音的旋律,学生比较两者的不同效果,然后模唱。教师要提示、指导学生用轻柔而干净的声音演唱。二声部合成时,注意倾听对方的声部,使声部和谐、均衡。
4.学唱歌词时要注意:
(l)A段旋律中四分、八分休止符较多,要停顿好。下滑音要唱得自然,不要过于强调。
(2)B段出现较多切分节奏,应突出强拍才能唱出歌曲的韵味。 5.歌曲的处理。可让学生自己先讨论、设计歌曲处理的方案,试唱、交流评价,最后修定案。可以用稍快的速度演唱,力度上作以下强弱对比:
A段第一、二乐句用mp,唱得活泼而有弹性;
第三、四乐句用mf,第三句唱得连贯、圆润些,第四句富于舞蹈性,因此可唱得活泼而有朝气,还要突出每一个短句的第一个音和切分音;
B段第一乐句,第二乐句用,mp,后面四个乐句用,mf,要唱得饱满、
33
和谐,结束句可放慢,力度渐强至ff束。
6.在演唱形式上可设计为A段用领唱与齐唱,B段合唱。演唱时还可加入打击乐器为歌曲进行伴奏。先让学生讨论选择哪些打击乐器适合表现歌曲的情绪,然后全班分组讨论打击乐器伴奏的节奏型,并尝试一下为歌曲进行伴奏。方案可设计为:齐唱部分的情绪活泼、欢快,用碰铃、串铃、响板。合唱部分加入沙槌、铃鼓,重音的地方加入大鼓,为歌曲增加欢乐的气氛,把歌曲推向高潮。
三、全课总结。
对于歌曲的演唱处理和伴奏,应多发挥学生的积极性,先让学生自己讨论方案,然后请他们个人或小组进行试唱,看看效果如何,把自评、互评、他评等学习评价与提高演唱技能技巧相结合。
第2课时
教学内容:聆听乐曲《木星——欢乐使者》,认识西洋管弦乐队的排列。 教学过程:
(一)聆听乐曲《木星——欢乐使者》 1.导入。
有一部管弦乐组曲共有七个乐章,分别以七个行星命名。火星代表战争之神,金星代表和平之神,水星代表飞翔之神,木星代表欢乐之神,土星代表老年之神,天王星代表魔术之神,海王星代表神秘之神,给听者带来了无限宽广的想象空间。这部作品叫《行星组曲》,今天我们就来聆听其中的第四乐章——《木星——欢乐使者》。听一听,音乐是如何描绘太空神奇现象的。
2.聆听乐曲主题1。
(1)初听主题1,感受音乐的速度与力度。听后学生自由回答。 (2)再听主题1,感受音乐所表现的意境。边听边思考:这段音乐使你联想到什么场景?
你能听出是哪件乐器主奏的吗?学生听后回答,如果不能准确听出是
34
圆号,只说出是西洋乐器的铜管乐器组也可以。
(3)三听主题1,记录a、b、c出现的顺序。对照教科书提供的谱例,边听边用自己的方戈记录。
3.聆听乐曲主题2。
(l)哼唱主题2,熟悉旋律。吹奏能力强的班级可结合器乐的演奏来熟悉旋律、教师把主题2的后半部分旋律抽出来给学生吹奏,其余的旋律由教师负责弹奏.这样,既加深了对旋律的熟悉和对乐曲的感受,也体验了表现音乐的快乐与成功。
(2)聆听主题2,边听边哼唱旋律。听后请学生说-说主题2在速度、力度上与主题1有什么不同,最好能用恰当的速度术语和力度记号,在教科书相应的谱例上标注。
(3)再次聆听主题2,听出主奏的乐器是什么,并比较一下与主题1在主奏乐器上有怎样的音色变化,谈谈自己的感受。
4.补充介绍乐曲的相关资料,如:作品的时代背景、作者及创作意图。 5.完整聆听乐曲,再次感受乐曲所表现的意境。
6、全课小结:科普知识的导人与普及要适度、适量,不要把音乐课上成了科学课,要以音乐为本,突出学科特点,从科普知识导入音乐,在音乐体验中激活想象力。
(二)认识西洋管弦乐队的排列
1.以不同的形式复习西洋乐器的分类以及各乐器组的乐器名字、音色。 2.听一听,说一说。播放一段音乐,学生听后说出演奏的乐器是什么,属于哪个乐器组。
3.看一看,连一连。出示乐器图片或实物,列出乐器的名字和组名,学生把相应的乐器名字和组名连起来。
4.猜一猜,填一填。出示乐队排列分区图,教师说出乐器名字或出示乐器图片,学生在分区上画出或摆放乐器的图片。
5.对照教科书中的?西洋管弦乐队排列图?,认识管弦乐队的组成与排列。
6.结合本课聆听的曲目,听辨乐器的音色,说出分别是哪些乐器和哪
35