源；执篱秉翟，有舞之源;优孟衣冠，像孙叔敖，初为之扮侏儒，滑稽以取笑乐，初为之浑；《踏摇娘》、《苏郎中》，初为之演《兰陵 王》、《代面》，实粉墨涂面之起端;扶卢缘幢，角抵之戏，亦武行之防;调笑转踏，入队放队，似于歌外己加说白；西子《薄媚》，导传奇之先路；董氏《西厢》，为说唱所取资。其初似不相谋，既杂揉混合，乃成今日戏剧。犹之长江，源分而委并也，歌曲亦然。律吕宫调，节拍音韵，以及南词北曲，皆有其源。由此也可以看出，童斐此书的主要关注点，从整体上看，是戏乐歌曲。“卷上”中的“律吕”、“乐器”、“宫调’、“音韵’、“谱式’、“声歌”诸章，包括“卷下”中“歌谱”之一至五各节，其中所述，也都与此相关。这也构成童斐《中乐寻源》一书的学术特点或长处所在。
童斐此书主要关注点及其学术特点的形成，有多种原因，其中可以提到的有两点:一是童斐本身就是一位在昆曲演唱和教学方面有较丰富实践经验的曲家，并且具有相当的理论修养《中乐寻源》一书的撰写，正是他在上海光华大学任教讲授曲学课程的时候，可以说他在 这方面的理论研究，通过系统的备课，是有所准备并促进了此书的完成;二是童斐撰写《中乐寻源》的动机，是要让新学堂的音乐课上，能够有中国的歌曲可教可唱，有中国的乐器可奏可演，尤其是通过学校教育，让“中国音乐竟因是以留传，不为异国音乐所克灭”。 评价：
从整体内容上看，童斐在《中乐寻源》中纳入并构建的古代音乐知识系统，主要是在传统国学的基础上建立起来的，其研究主要依靠
作者本人在国学(特别是曲学及乐学)方面的修养。这并不否认该书的编纂目的，是为“新学”之用，是“今用”之作。只是就其研究视角和研究方法，以及话语系统、著述体例、撰述特点乃至学术规范的呈现而言，尚未完全具备现代音乐历史学科的理论形态。该书虽然也分章论述，并逐级下设小标题，但就其撰写和表达方式来讲，与传统戏乐论著相似。并且，文中主要是阐述个人的理解和观点，基本上不涉及到同类问题的相关学术观点及评价。但是，这样讲并非是认为这些成果就不能纳入现代学术系统中的古代音乐史学科知识系统，相反，不论该书具体的认识和结论正确与否，就古代音乐史知识构成的必要性而言，这些仍然是现代学科知识系统中应具备的内容。特别是古代音乐史这样一门学科，其现代学科知识系统中有对传统国学知识的呈现，也是很正常的。这些并不能影响到今人对童斐《中乐寻源》一书在近代起步阶段的中国古代音乐史著述和学科知识系统的构建过程中，所具有的特殊地位和贡献的评价。
许之衡《中国音乐小史》
许之衡（1877—1935）字守白。广东番禺人。1903年岁贡生。曾毕业于日本明治大学。历任北京大学国文系教授兼研究所国学门导师，北京师范大学讲师。一生对中国古典词曲声律颇有研究，亦擅刻印。著有《中国音乐小史》、《曲律易知》、《守白词》、《饮流斋说瓷》等。许之衡以曲学鸣世。1917 年, 吴梅应聘为北大教授， 许之衡得与吴氏及李释勘、刘凤叔订交，共同研讨曲律。1922 年， 吴梅南归， 向校方荐许氏以自代。次年， 许之衡担任北大国文系曲学
教授兼研究所国学门导师。许氏精心抄录或改订明清传奇名著如《金丸记》《五福记》、《潜龙佩》等34 种，向为治曲者所重。许之衡又精通词学， 是近世广东中后期词坛名家，然词名为曲学之名所掩。兹勾稽史料，从创作、交游、研究等方面对其词学活动予以考论。 许之衡《中国音乐小史》，于一九三一年由商务印书馆出版发行，系在原北京大学讲义《声律学》的基础上，增补改写而成。 全书共分二十章：（一）叙论；（二）上古至周雅乐述略；（三）五音七音及六律六吕；（四）雅乐与俗乐之原理；（五）历代雅乐俗乐变迁之概况；（六）汉乐述略；（七）唐燕乐述略；（八）宋乐述略；（九）清乐述略；（十）古今定律说之参差；（十一）律吕工尺谱通释；（十二）旋宫浅释；（十三）论律吕配工尺谱说之不同；（十四）雅乐乐器术略；（十五）乐律辨岐；（十六）唐代乐曲概说；（十七）宋代乐曲概说；（十八）金元乐曲概说；（十九）明清乐曲概说；（二十）结论。
全书的主要内容有以下两部分:
一、中国乐律学的历史变迁。其中包括同代的乐舞介绍，“八音”分法出现的时代，音阶的产生，律吕的产生，历代雅乐俗乐发展的概况，五种定律说之间的差异，律吕与工尺谱简字谱的关系，历代宫调的变迁。历代旋宫法的演变，律吕配工尺谱诸说，以及著录了钟、馨、鼓、排箫、笛、笙、事物境、琴、瑟、埙、祝、歌等古雅乐乐器的历史沿革、律学原理和关于乐律的诸多辨岐.其论述多引经据典，罗列众说，详细完备，对照比较，从中找出自己的结论。
二、历代乐曲和剧乐的特色。这部分作者简略地介绍了唐、宋、金、元、明、清等朝代的乐曲内容。作者认为唐乐曲多以五言诗七言诗为主，也有长短句，所唱之曲有和声多叠字，或全句叠或叠每句末数字，节奏复杂，与昆腔南北曲有些相似.宋代唱词与唱曲逐渐划分开来;宋乐曲大曲至南戏的变迁，与杂剧关系极大.宋宫本杂剧，全与后世戏曲相类，所异者各用一曲到底。南戏确始于宋.金时院本盛行，元时盛行杂剧。元杂剧有北曲南曲之分，元曲唱法注重弦乐，与元代相差不远，北曲则仍尚弦索调，南曲则海盐弋阳诸调盛行，皆字多腔少之调。自魏良辅创办昆腔，初开始诸调多与相竞，后经文人提倡，始专尚昆腔。弋阳腔流于各省。乱弹最晚兴于乾隆年间，今几乎风靡全国，但记载较少.作者这里的论述和《戏曲史》上，隋唐时之戏曲及其曲词结构法，宋之戏曲及其曲词结构法，元之戏曲及诸家略史，明清诸曲家略史及作品等章节有一定关系，作者著《中国音乐小史》时，作了重新删减增补改写。 评价：
杨荫浏先生在1980年第二期的《音乐艺术》上发表的一篇文章《音乐史问题漫谈》中写道：“许之衡《中国音乐小史》于1931年出版，比之郑史较有条理，但从书本到书本，企图在古人之间，辨白是非，从而得出自己的结论，则是不够的；先有雅乐，后有俗乐等看法，也根本不能成立，其带有总结性的‘述略’、‘概说’等段落，都十分空疏。”郑锦扬在1988年《音乐研究》上发表的《中国近代音乐思想史发展的三个阶段》一文中认为:“许著属介绍性著作，是企图用
音乐史学宣传来教育大众而作出的一种努力，是一种普及性的史学论著，有一种就乐写史的倾向，不能准确地反映中国音乐的真正史迁，也不能准确地反映时代的音乐概貌。”
许之衡所著的《中国音乐小史》虽然缺乏音乐上具体的实践的表达，但是相比他以前的通史著作更具条理化，资料出处也更详尽确实，具有通史著作的严谨化的特点。作为一部音乐史通史著作是有一定价值的。
王光祈《中国音乐史》
王光祈 (1891—1936) 音乐学家和社会活动家，字润玙，笔名若愚，属龙，四川省成都市温江区人。1920年赴德国留学，研习政治经济学，1923年转学音乐。1927年入柏林大学专攻音乐学，1934年以《论中国古典歌剧》一文获波恩大学博士学位。他的研究，开东方民族音乐之先河。代表作《东方民族之音乐》、《欧洲音乐进化论》、《论中国古典歌剧》等。王光祈一生辛苦工作，勤奋著述，在客居德国的十多年里，除撰写、翻译了政论著作《辛亥革命与列强态度》、《三国干涉还辽秘闻》等十余本外，还陆续写成音乐专著18本、论文40余篇。诸如《欧洲音乐进化论》、《德国国民学校与唱歌》、《东西乐制之研究》（属中国最早的，具有开创意义的比较音乐学著作）、《各国国歌评述》、《东方民族之音乐》、《音学》、《中国诗词曲之轻重律》、《翻译琴谱之研究》（向西人介绍中国古琴音乐的著作）、《中国音乐史》、《西洋音乐史纳要》、《西洋名曲解说》等等。其中不少书著具有首创性，表现了王光祈的音乐思想：主张发挥音乐的