二、课题研究的背景
国外的儿童绘画起源于19世纪，自19世纪80年代就有不少学者试图通过绘画揭开儿童的心理发展变化过程。美国学者罗恩费尔德、加德纳的绘画阶
段划分，多元智能理论对美术教育产生重要影响，他们力图从儿童绘画中发现不同时期儿童绘画的特点并结合心理学探讨儿童内在的自我心智发展过程，提出相应的教学方法来帮助儿童通过绘画更好实现全面发展，促进他们各种能力的成长。这些重要论述均属于儿童绘画智能范畴，这些有益的探索为促进现代儿童绘画智能的培养与提高奠定了基础。
在国内，越来越多的教育工作者、家长特别注重培养孩子的绘画智能，并通过各种途径学习、探索绘画的技巧，提高绘画能力。其中著名美术教育家杨景芝把世界先进教育思想与中国实际相结合，主张重视开发儿童自身的潜在能力，竭力提倡通过直觉进行美育，在推动中国儿童写生和创作教学起到先导作用。这些探索实践为此课题的顺利研究提供有益的借鉴。 三、课题研究的目的意义：
美术是一种视觉造型艺术，新课程理念下美术课堂教学，注重培养学生的感受能力、观察力审美及表现创造能力，提倡多门学科的综合。儿童绘画智能的逐步培养与提高可以逐步达到开发学生思维潜能，丰富学生审美情感，培养想象力和创造力作用。使儿童创造丰富的绘画语言，创作出富有感染力的儿童绘画作品。开发儿童潜在的智慧，这也是素质教育的要求。 四、理论依据： （1）多元智能理论
美国心理学家加德纳提出人的智能有语言、逻辑、视觉、音乐、运动九 种智能构成，其中视觉空间智能就包含了绘画智能。根据加德纳的理论，多元智能理论不仅提出每一位学生都同时拥有智力的优势领域和弱势领域，而且提出，在每一位学生充分展示自己优势领域的同时应将其优势领域的特点迁移到弱势领域中去，从而促进其弱势领域得到尽可能的发展。学校在发展学生各方面智能的同时，必须留意每一个学生其他智能，使他它促进其他智能的发展，如：音乐智能、语言智能均可促使绘画智能的完善与提高。绘画智能的培养与提高有利于儿童个体的智能的完善，促进儿童素质的全面可持续发展。 （2）心理学与课程标准对“通感”的论述
人的感觉有视觉、听觉、味觉、触觉等。在一定外界条件刺激下，由一种感觉引发到另一种感觉，即通感。通感是极普通的一种心理现象，当人们听到声音时会联想起形象，看到形象时，也会有味觉的联想等。各种官能可以沟通，不分界限，
它系人们共有的一种生理、心理现象，与人的社会实践的培养也分不开。在通感中，颜色似乎会有温度，声音似乎会有形象，冷暖似乎会有重量。美术课程标准凸显视觉性，学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官经验发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。在美术课中恰当地运用“通感”可以发展学生的感受力，培养绘画智能，开发学生思维潜能，提高创造力。 （3）陶行知的“生活教育”
陶行知强调“生活教育”，到处是生活，即到处是教育，整个社会是生活的场所，亦即教育之场所。教育者要指导儿童对于学习事项不是抽象的知识，而是自己所亲身参加的具体经验，要扩大活动环境。自然教室的范围不是在房子里，而是在天地间。所以美术教育并不是让学生记忆现成的结果而是走进大自然与社会生活，汲取营养，通过观察写生内化为知识与能力，促进绘画智能的养成。
五、 课题的界定
绘画：是指用笔、板刷、刀、墨、颜料等工具材料，在纸、纺织物、木板、墙壁等平面（二度空间）上塑造形象的艺术形式。绘画也是儿童较为喜爱的活动。 智能：从感觉到记忆到思维这一过程，称为“智慧”，智慧的结果就产生了行为和语言，将行为和语言的表达过程称为“能力”，两者合称“智能”，将感觉、记忆、思维、语言、行为的整个过程称为智能过程，它是智力和能力的表现。
绘画智能：加德纳多元智能中的视觉空间智力就包含绘画智能。本课题所
指绘画智能是儿童在绘画中的认知、思维与技能，可分为观察力、感受力、想象力、造型能力及审美、创造力。
绘画智能的培养与提高：本课题中是指如何运用有效地方式和途径培养和
提高儿童绘画的思维、技巧、及观察力、感受力、想象力、造型能力及审美创造力。
六、研究目标及研究途径
儿童绘画智能的培养与提高通过以下途径达成：
1 .通过观察写生培养儿童绘画的观察力与造型表现能力。
2 .在课堂教学中融入“通感”情境，激发儿童学习兴趣，开发思维潜能，不断培养与提高感受力、想象力及绘画表现力。
3 ．提供美术作品作为范例欣赏，更直观地学习了解绘画技法，培养发散思维，提高创作能力。 七．研究内容设计
主要思路 ：将观察写生、范例欣赏及“通感”融入作为培养各种绘画智能三种途径，并将这三种途径设定为三个子课题，分别是：
1. 观察写生培养儿童绘画智能的研究：通过带领儿童深入大自然、街道、 乡村实地观察，感受大自然和社会生活的美。对景写生培养观察力，提高造型表现能力，增强对家乡风土人情的热爱。
2．将“通感”融入课堂教学提高儿童绘画智能的研究：根据儿童智能特点 及感觉的相通性培养与提高绘画智能。
（1）听觉—视觉，培养学生感受与想象力。即：在美术课堂中适时地引入音乐情境，唤醒学生的体验与感受，从而引发学生某种视觉上的联想。创作富有想象力的作品。
（2）味觉—视觉，提高表现力。即：通过观察生活中事物的形象与色彩，引发学生味觉的感受。绘制富有趣味性和表现力的作品。
（3）嗅觉—视觉，培养感受与想像力。即；通过闻一闻、画一画，将各种气味用缤纷的色彩画出来。
（4）触觉—视觉，提高学生表现与创造力。即：引导学生摸一摸、画一画，通过触摸事物，感受它的肌理和形象特征，并运用色彩、点、线等造型语言来表现对触觉的独特感受，发展视觉感受能力。绘制富有感染和创意的作品。
3. 范例欣赏培养儿童绘画智能的研究：通过欣赏睢宁优秀获奖儿童画作品，从作品内容、题材、创作材料、绘画技法等方面引导儿童理解作品内涵，学习创作方法，培养观察力，发散性思维及独立创作的能力，以达到提高绘画智能的目的。
八、课题研究研究方法步骤 （一）研究方法
1.行动研究法：通过具体的课堂教学和儿童画兴趣组实践，在兴趣组辅导中进行写生和范例欣赏教学。在各个班级设置引发“通感”的相关情境教学，在研究的前后，对学生的观察力、感受力、审美情感及最后表现的作品进行纵向比较研究，
验证方案的科学性、可行性，并不断对实施方案修改和补充。并利用研讨课、公开课、展示课及作品展览在与同行交流切磋中提高，不断修正完善研究方案，保证研究工作健康、有序、稳步发展。
2.经验总结法：本研究法注重研究过程中的经验总结，坚持理论与实践相结合，不断总结研究成果，进行阶段性小结、调整、完善研究方案。注意积累资料，将成功的实践经验和优秀作品、案例整理成册，供日后推广使用。
（二）研究步骤
准备阶段（2011年9月—2012年6月）
主要目标：完成课题申报立项，开题工作。建立课题组，明确分工，搜集相关资料，做好研究准备工作。
1.初步构设本课题研究框架。制定课题研究草案。进行市级课题申报。 2.完成开题论证工作
3.成立课题组，明确管理，初步把子课题研究分工到人。课题组定期集中学习研究与课题相关的基础理论学习。收集有关课题研究参考资料，做好研究准备。 4．做好初步研究工作，如：查阅资料、撰写随笔与课例等。为进一步的研究做好铺垫。
研究阶段第一阶段（2012年9月—2013年6月）
主要目标：各子课题全面展开研究，在美术兴趣组和班级教学中把课题研究内容作为重点。
1．（2012年9月—2012年12月）
课题组成员在兴趣组进行子课题（观察写生）研究，做好观摩交流活动，及时做好记录、撰写案例和论文，绘制儿童画作品。 2．（2013年1月—2013年6月）
课题组成员在班级课堂教学中进行子课题（“通感”融入）研究，做好教学研讨，教学设计及课堂作业收集整理，刻录光盘等。
研究阶段第二阶段（2013年9月—2014年1月）
主要目标：各子课题继续展开研究，在美术兴趣组和班级教学中把课题研究内容作深入研究。
1．2013年9月，完成中期评估工作，上交阶段性研究情况报告书。
2．课题组成员在兴趣组和班级进行子课题（范例欣赏）深入研究，做好观摩交流活动，及时做好记录、撰写案例和论文，绘制儿童画作品。
总结阶段（2014年1月—2014年6月）
主要目标：整理研究资料，申请结题。
1．（2014年1月）子课题小组对实验研究成果进行梳理、归纳、整理。 2．（2014年9月）课题组对各子课题小组的实验研究成果作系统整理，验证方案可行性，课题主持人撰写结题报告并申请结题。
九、课题研究的成果
通过两年多的课题研究，在课题组成员的不懈探索和努力下，课题实验取得了可喜的成果： （一）理论性成果
１．探索出观察写生提高儿童绘画智能的教学流程
《美术课程标准》指出：注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能力。观察写生的过程就是儿童动手与动脑相结合的过程。观察是获得感性知识的重要途径，写生就是通过对客观世界的观察产生对空间物象的感知，形成头脑中的表象，在通过灵巧的双手把头脑中的意象反映出来。观察是写生的前提，只有观察到的东西才能感受到，只有感受到才能表现出来，才能真正实现儿童智慧的碰撞，即创造表达。儿童的写生过程也是创造思维发展的过程，他们对写生对象进行体会和研究，经过大脑的综合分析，再创造一种表现符号画出来，是一种创造力的体现。 （1）儿童画写生教学地点选择
儿童写生的地点一般不受控制，可以根据写生内容而定，有时候同样的写生内容也可以在不同场景下进行，比如人物的写生，可以再室内，也可以在室外，根据学生经常活动的空间大致可以分为以下几个方面： 1)室内写生 2）校园写生 3） 校外写生