最基本的剧本大纲写法,实用型的
第十节：人物处理的方针
戏剧中所见到的人物，其实并不等于我们在真实生活中所见到的人物一样。意即剧中的人物性格可以是极为深刻、丰满的，又称为「圆的人物」，但也可能是极为夸张、片面的，又称为「类型化的人物」。而在这两个极端之间，实际上充满着许多变化的可能性。
一出戏中，可能全都是类型化的人物，如兔宝宝的卡通片，也可能全都是写实的人物，而只是在性格描写上程度深浅有别而已。
有时就是在同一出戏中，写实人物与类型化的人物并存的情形也是有可能的。比如主人翁的性格被写成与正常人相差不远，但反派或次要的人物却可以是特别好色、猜疑、凶狠、憨愚而超出常理。这种安排并不是一定不好，而是要看整出戏的诉求与需要而定，如在特别严肃的戏中，语言滑稽诙谐的次要角色便能带来短暂的松弛神经的效果，更不用说在英雄侠客片中，若是缺少了特别阴狠的大坏蛋，或滑稽的甘草人物来烘托陪衬的话，观众观赏时的趣味便会大打折扣。
同样是类型化的人物，有时也并不排斥写实性格的成份，这在戏曲的人物里最常见。一般而言传统戏曲中的角色行当，即「生、旦、净、丑」都是类型化的人物性格。可是同样是老生，诸葛亮与伍子胥的个性就显然有所区别，这就是类型化性格里有写实的成份。就是在一般的戏剧中，虽然基本上是类型化的人物，偶而也可以写得人性化一点，这能增加观众的亲切感。 面对初步大纲，如果对于戏中的人物性格特征还没有清楚的概念，便需要做些额外的功课。剧作者可以选择全部都是写实人物，或是全都是类型化人物，又或者是主人翁是接近写实的，其余人物则是类型化为主的处理方式。对于类型化的人物，可能只要写下几句话就交代过去了，如刘媒婆、老处女、守财奴、势利的丈母娘等＊。对于写实人物便需要尽量建立他的生涯背景，意即写下他的过往遭遇、性格特征以及目前的身心及感情状况等＊＊。后者的功课做得越详细，真正下笔编剧时就越能将人物的性格写得深刻、丰满。