茅盾的小说成就
（可以参照上面的回答，但涵盖的面应该更为广阔。）
试从题材、人物塑造、结构和心理描写等方面，评论《子夜》的艺术特色 （同上）
思考：试论茅盾小说创作的史诗性特征。（何为“史诗性”？）
两类形象系列：
茅盾人物形象刻画的一个重要的贡献就是创造了民族资本家和时代新女性两个形象系列。（详见钱理群版P177—178）
理论批评和其他方面的贡献：
（非重点、详见钱理群版P180—182） 老舍
老舍，原名舒庆春，字舍予，笔名老舍，满族人。
著有长篇小说《老张的哲学》（1926）、《赵子曰》（1926）、《二马》（1929）、《骆驼祥子》（1936）、《猫城记》（1932）、《离婚》（1933）、《牛天赐传》（1936）、《四世同堂》（40年代）、另有《我这一辈子》、《断魂枪》、《月牙儿》等中短篇小说，话剧《茶馆》等。
试分析老舍小说中“市民世界”的人物形象构成，并阐说其创作的文化批判视野。
答：在现代文学史上，老舍构筑了个广大的“市民世界”，他在观察表现市民社会时，所采取的角度是独特的。和当时的主流文学通常对现实社会作阶级剖析的方法不同，老舍始终用“文化”来分割人的世界，他关注特定“文化”背景下“人”的命运，以及在“文化”制约中的世态人情、作为“城”的生活方式与精神因素的“文化”的蜕变。在老舍的市民世界中，活跃着老牌市民、新派市民、底层市民、理想市民等几种不同的人物系列，各式人物的性格构成往往都在阐释着某种文化内涵，老舍写“人”的关节点是写“文化”。
1、老舍写得最好的是老派市民形象，他们虽然是城里人，但仍是“乡土”中国的子民。身上负载着沉重的封建宗法思想的包袱，他们的人生态度与生活方式都是很“旧派”，很保守、闭
塞的。老舍常常通过戏剧性的夸张，揭示这些人物的精神病态，从而实践他对北京文化乃至传统文化中消极落后方面的批判。
《四世同堂》里的祁家老太爷就是北京老老派市民的典型，在他身上集中了北京市民文化的“精髓”。他怯懦地回避政治与一切纷争，奉行着“和气生财”的人生哲学，“善良”到了逆来顺受的地步。但是他心里总忘不了把人严格地分了尊卑贵贱，忠实而真诚地按照祖传的礼教习俗办事，处处讲究体面与排场。他的孙子祁瑞宣大致也属于老派市民系列，不过他是比较年轻的一代，他身上体现着衰老的北京文化在现代新思潮冲击下产生的矛盾与困扰。小说正是通过祁老人、祁瑞宣思想、性格的刻画，深刻地反映了北京乃至整个民族的“国民性弱点”，以及这些弱点在社会变革中被改造的历史过程。
2、老舍和许多同时代的作家不同的是，在批判传统文明落后面的同时，对外来的西方资本主义文明持非常谨慎以致排斥的态度。这种态度表现在他对“新派市民”形象的漫画式描写上。在《离婚》、《四世同堂》等作品里，都出现过那种一味逐“新”，一味追求“洋式”的生活情调而丧失了人格的堕落人物，《四世同堂》里的祁瑞丰就是这一类被嘲讽的市民形象，不过更令人恶心的是其“洋味”中又带有汉奸味。老舍一写到此类角色就使用几乎刻薄的手法，不忘记给他们描画可笑的漫画式肖像，且因为嘲讽的意味太浓，刻画并不深入，有类型化的倾向。这和写老派市民显然不同。写老派市民是既批判又同情的，而在写新派市民时鄙夷不屑之情溢于言表。然而在这种批判里头，又包含着对于西方资本主义文明的反思。批判传统文明时的失落感和对“新潮”的激愤之情常常交织在一起，并贯穿在老舍的小说中。 3、值得注意的是，在一些表现底层市民命运的作品里，也贯穿着批判、排斥资本主义文明的主题。短篇小说《月牙儿》写母女两代烟花女子的故事，小说展示了最基本的生存物质需要与新兴理想、愿望之间的矛盾。在老舍的笔下，矛盾的解决方式不是母亲的生活真理向女儿的新思潮靠拢，而是相反。这样，老舍就对西方资产阶级个性解放思潮做出了自己的独特的判断。这种判断，在《月牙儿》所描写的范围内，无疑是深刻的；然而，在老舍全部作品的描写中，这种批判就或多或少地表现为避免西方资本主义文明的弊病，而将封建宗法社会东方文明美化的民粹主义倾向。
4、与老派的和新派的市民形象相比照，老舍的笔下又出现了正派的或理想的市民形象。显然，老舍在描绘城市资本主义化过程所产生的文化变异与分裂的图景时，还没有放弃对理想的追求，况且老舍的创作很注重社会的教化功能，他写理想的市民是为了探索文化转型的出路，使作品变得更有思想启蒙意义。《四世同堂》中的诗人钱默吟就是这样一个典型。他战前“闭门饮酒栽花”，“以苟安懒散为和平”，残酷的战争打破了他生活的平静，儿子的壮烈牺牲与自己的被捕使他成为了另外一个人，他身上爆发出了中国传统文化中的道德力量：杀身成仁的民族骨气和操守。在老舍看来，为神圣的民族解放战争所唤起的这种坚忍不屈、勇于自我牺牲的民族精神是可以成为建设新民族、新国家的精神力量的。这瞩望于未来的眼光，标志着老舍的创作随着时代的发展达到了一个新的高度。
思考：试评《骆驼祥子》悲剧的多重含义。
分析老舍作品“京味”形成的主要因素。
答：老舍风格中最引人注目的是“京味”。“京味”作为一种风格现象，包括作家对北京特有风韵、特具的人文景观的展示及展示中所注入的文化趣味。
1、老舍小说的题材具有北京的地域文化特色。
老舍聚集其北京的生活经验写大小杂院、四合院和胡同，写市民凡俗生活中所呈现的场景风致，写已经斑驳破败仍不失雍容气度的文化情趣，还有那构成古城景观的各种职业活动和寻常世相，为读者提供了丰富多彩的北京风俗画卷。这画卷所充溢着的北京味儿有浓郁的地域文化特色，具有很高的民俗学价值。
2、“京味”作为小说的风格氛围，又体现在作家描写北京市民庸常人生时对北京文化心理结构的揭示。
北京长期作为皇都，形成了龙辇之下特有的传统生活方式和文化心理、习惯，以及与之相应的审美追求，迥异于有更浓厚的商业气息的“上海文化”。老舍用“官样”来概括北京文化特征，包括讲究体面，讲究礼仪……。老舍的作品中处处都是这种文化心理的描写。
3、老舍的作品追求幽默，在追求幽默的同时也深深地打上“北京市民文化”的烙印，形成了更内蕴的“京味”。
老舍的幽默带有北京市民特有的“打哈哈”性质，既是对现实不满的一种以“笑”代“愤”的发泄，又是对自身不满的一种自我解嘲，老舍将幽默看成是生命的润滑剂。这样老舍作品中的幽默就具有了两重性：在早期创作中为了迎合小市民的趣味时，就流入了为幽默而幽默的“油滑”；到后来，老舍为得之于北京市民趣味的幽默找到了健康的发展方向，使幽默“出自事实本身的可笑，可不是从文字里硬挤出来的”，追求更高的视点，更深厚的思想底蕴，追求艺术表现上的节制和分寸感。这样就获得了一种丰厚的内在艺术力量。读其小说使人往往忍俊不禁，又会掩卷沉思。
4老舍小说的“京味”还体现在的他的语言艺术也得力于他对北京市民语言及民间文艺的热爱与熟悉。他创造性地运用北京市民俗白浅易的口语调动得生动有力，同时又在俗白中追求讲究、精致的美（这也是北京文化的特征），写出“简单的、有力的、可读的而且美好的文章”。老师成功地把语言的通俗性与文学性统一起来，做到了干净利落，鲜活纯熟，平易而不粗俗，精致而不雕琢。其所使用的词语、句式、语气等，都有他独特的体味和创造，又隐约渗透着北京文化。这也是“京味”的重要表现。 巴金
巴金，原名李尧棠，字芾甘。
主要作品有：《爱情三部曲》：《雾》、《雨》、《电》 《激流三部曲》：《家》、《春》、《秋》
《憩园》、《第四病室》、《寒夜》等。
巴金在现代文学三十年的创作可以分为前后两期：从1928年9月写《灭亡》起，到抗日战争爆发为前期；从抗战爆发到全国解放为后期。
青春的赞歌：巴金前期的小说创作
巴金在前期创作总的特色是：多以青年的爱情、苦闷、理想与反抗为题材，只求与青年读者情绪沟通，倾向单纯、热情、坦率，情感汪洋恣肆，特别能唤起青年的共鸣。这正是“青春型”的创作。
其前期创作又大体上可以分为两类：
一类是正面描写青年、革命者所从事的社会斗争的，如长篇《灭亡》、《新生》和《爱情三部曲》等。
另一类是揭示封建旧家庭残害青年的罪恶及其走向崩溃的命运的，以《激流三部曲》中的《家》为代表。
《家》的杰出成就（不具体论述）
1、批判性的激进的主题。它系统地展示了封建家庭的崩溃过程，矛头指向专制主义，并号召青年投身革命洪流，在当时有极大的感召力。 2、人物形象塑造的成功。
重点分析觉新和觉慧两个任务形象。 3、《家》的结构艺术和抒情特色。
深沉的悲剧艺术：巴金后期小说创作
巴金在40年代又出现一个创作高峰。其风格与前期相比，由青春浪漫转向中年人的沉稳，冷静的人生世相描写代替了奔放的抒情咏叹。其后期创作也可分为两类： 一类是顺着《家》的路子继续写旧家庭的没落，以《憩园》为代表。 另一类反映抗战时期的社会生活，其中以《寒夜》最为突出。
简评巴金小说《家》中的觉新与觉慧两位人物形象。
答：1、觉慧是封建专制的叛逆者，他是一个充满朝气的典型。他在“五四”思潮的冲击下，最先在高家觉醒过来，痛苦地感觉到家是一个“狭小的笼”，“是埋葬青年理想的坟墓”。他敢于对抗高老太爷的旨意，以极大的热情投入到社会革命活动，编进步刊物，撰写讨伐封建主义的檄文；他不怕冒犯尊长，公然揭开他们“捉鬼”行孝的丑剧；最后，他又毅然地从这罪恶的家庭走出。小说突出了绝会的热情、叛逆和追求的精神。然而，觉慧毕竟是大胆而又幼稚单纯的“叛徒”，他身上还有着“五四”青年难免的历史局限和弱点。小说有的章节还很细致地刻画他这种思想的复杂性。总之，他是封建专制的叛逆者，热情、单纯、幼稚而充满朝气，是“五四”年轻一代青年的典型。
2、《家》中最具艺术功力的人物形象是觉新，他是一个能够清醒认识到自己的悲剧命运却又怯于行动的“多余的人”，是封建家庭和旧礼教毒害下人格分裂的典型。他也受过“五四”新思潮的影响，清醒的认识到是旧家庭和旧礼教夺去了他的青春。但封建主义伦理道德特别是所谓“孝”的毒害，长房长孙特殊地位的约束，旧意识的沉重的十字架，造成了他委曲求全
的懦弱顺从的性格。作者对觉新充满同情，同情之中又不无批判。《家》的结尾，妻子瑞钰的死亡，终于使他有所醒悟，并最终知耻觉慧出走。
3、如果说觉慧是引导青年“应该这样走”的形象，觉新就是“不该那么做”的典型。从《家》的构思来看，作者是有意将觉慧与觉新两种不同的思想性格和人生道路做鲜明对照，以更完满地表达《家》的思想主题的。他们身上体现着现代知识分子不同的人生追求。
思考：简评《寒夜》中的曾树生的性格内涵。
结合具体作品，比较分析巴金前期与后期小说创作风格的异同。
答：1、巴金在前期创作总的特色是：多以青年的爱情、苦闷、理想与反抗为题材，只求与青年读者情绪沟通，倾向单纯、热情、坦率，情感汪洋恣肆，特别能唤起青年的共鸣。这正是“青春型”的创作。《家》很能代表巴金前期创作的风格：只求与青年读者情绪沟通，不求深刻隽永，倾向单纯、热情、坦率、以情动人，情感汪洋恣肆，语言行云流水，虽然有时少锤炼，不耐咀嚼，整体上却有一种冲击力，能渗透读者的心。
2、巴金在40年代又出现一个创作高峰，不过他的创作风格变了，他开始写没有英雄色彩的小人小事，写社会重压下人们司空见惯的“委顿生命”，写“血和痰”，调子也变得哀怨、忧郁，由热情奔放的抒情咏叹，转向深刻冷静的人生世相的揭示。巴金风格的衍变固然跟当时令人窒息的现实社会气氛和作者在战时生活中所经历的磨难有关，更是由于作者摆脱青春时期的浪漫而趋向中年人的沉稳。《憩园》标志着巴金以往那种“青春型”的热情倾泻的创作风格，开始朝比较深蕴细腻的方向转变，到《寒夜》更是达到圆熟的艺术境界。《寒夜》是最能代表巴金后期创作风格与水平的一部长篇力作。作品描写自由恋爱的知识分子如何在现实生活的重压下破裂的故事。这其实是那个时代人们常见的凡人小事，作者真实地加以揭示，揭露了病态社会的黑暗腐败，为那些在黑暗中挣扎的小人物喊出了痛苦的呼声，读起来令人心情沉重。和作者以往的许多作品不同的是，用笔更为冷静，很少自己直接出来替主人公呼喊，注意在发掘人物内心冲突方面下功夫。
3、巴金始终以战士的姿态从事创作，敢于坚持向旧事物开战，敢于喊出真实的声音，他的作品与时代的脉搏紧相呼应，在读者中有很大的感召力。巴金前期创作热烈、酣畅，40年代转向深沉但同样充溢着激情，以情动人是其一贯的风格。他的文体不算精美圆熟，也许还不属于那种可以供反复推敲咀嚼的创作，但其单纯、朴素、流畅，能够有声有色地表现鲜明的感情，能以整体审美氛围的营造抓住读者的灵魂，这跟他喜用充满感情色彩的词汇、动势强烈的句式和富于抑扬力度的语调也有关。
沈从文（1902---1988）
京派代表作家沈从文，原名沈岳焕，生于湘西凤凰县。
沈从文创作宏富，代表作有《边城》、《长河》、《湘行散记》、《湘西》等。
沈从文为何被称为“文体作家”？