习。 （3）题款： 通常在作画完毕之后要提上诗文或画名、作者的姓名，再加盖印章。题字分横竖题两种：竖题依斜线斜写；横题则依弧线曲行。 先欣赏名家扇面的题款方式，注意分析布局，字数多少，字的大小要和画面相适应，相协调。 运用水墨形式创作扇面画，不要将画面安排得太满，有时适度的空白也会产生丰富的效果。 选取具有代表性的作品（优缺点明显的）三到五幅，师生简单评价、总结。 欣赏多幅扇面画作品。并请学生点评这些作品的精彩之处。 三、作业要求： 用国画中的山水或花鸟等形式，在上节课做好的扇面纸上作画。画面构图要有美感，题款要和画面和谐，美观。 四、 学生练习，教师辅导。 五、 作业展示评价。 各小组将画好的作品张贴到指定位置。 （1）、学生自评互评 （2)、教师点评、小结。 六、拓展： 有许多的设计师将一些时尚的元素带入了扇子的设计中。欣赏范例。 同学间互相赠送作品，留作纪念！ 教后记 扇子本身的造型美与书画艺术高度结合，扇子是一种可以随身携带的物品，古代的文人雅士往往在扇面上题诗作画，展示自己的才华，让学生用国画中的山水或花鸟等形式，在扇面纸上作画。同学间互相赠送，激发兴趣。 教学内容 第7课 工笔花卉 16
课 时 2—3
1、通过工笔花鸟画白描花卉勾线技法的演示，使学生比较直观的了解和观摩工笔花鸟画毛笔和宣纸的使用及勾线的技巧方法。知道工笔花鸟画白描线条的要求，并进行勾线练习，每笔都要有起笔、行笔、收笔三个动作。 教学目标 2、通过欣赏名画、演示、讲解与练习、作业展示评比的活动让学生了解工笔花卉的美感与绘画方法、过程。 3、培养学生热爱祖国传统艺术的感情。 教学重点 使学生掌握运笔行线的方向、速度和力度，在顿挫、提按中画出流畅或凝重的线条，表现出所描绘的对象的质感和量感。 教学难点 使学生了解白描花卉的写线的方法、技巧。 教学准备 挂图、幻灯片、放大的花卉图、PPT课件。笔墨纸砚等绘画工具。 主 备 第一课时 一、检查工具的准备情况 熟宣纸、勾线笔、墨汁等 二、欣赏古今名家工笔花卉作品 1、《出水芙蓉》 宋 2、《碧桃图》 宋 3、《国色》 现代 俞致贞 4、《茶梅寒雀图》 现代 陈之佛 教 三、小视频 学 看名家作画小视频，了解大致过程与作画方法。 过 程 四、教师演示 1、拷贝——拷贝画稿： 用把底稿拷贝在熟宣纸上，最好使用硬性铅笔进行拷贝，以免把画面弄脏。拷贝的形体一定要准确到位。 2、勾勒：白描勾勒不是用细线沿着花叶轮廓去“描”，而是用书法中讲究的用笔法“写”出形象。 3、演示与讲解： 勾每条线都必须有起笔、行笔、收笔三个动作，起笔藏锋、行笔、收笔回锋。 演示各种笔墨变化：如中锋与侧锋、顺锋与逆锋，以及顿挫、转折、连断、粗细、方圆、缓急、虚实等用笔的变化。
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复 备
五、学生练习 进行运笔和勾线的练习，能做到自如地画各个方向的线条。 六、作业展示评比 互相看看，比较，对照前面的讲解和示范，看看哪里还存在问题，并进行及时的纠正和反复的练习。 七、小结 第二课时 一、温故知新 1、回顾上节课学习的情况。 2、欣赏古今工笔花卉名作。 二、学生观察 观察叶片的结构与形态 1、叶片的形态和叶脉 2、叶柄 叶柄是叶片与茎的连接部分 3、托叶 学生谈一谈——谈谈自己对叶片结构和形态的认识，然后教师总结。 三、教师演示 以叶片为例，进行勾线的示范。 四、学生练习 1、勾线起笔顺序：为不蹭脏画面，一般白描勾勒大致要从上到下，从左到右顺序勾下来。 2、如何表现结构之前后关系： 当两条线相遇，一线在前压住另一条线，即为前压后。 3、边缘线与折面线的处理： 花叶的轮廓线大致可分为两类不同的线条：一种是叶片和花瓣转折时产生的折面线和花叶的主筋。另一种是叶片、花瓣的边缘线要用顿挫、起伏、有粗细和连断等多种变化的笔触，以表现花叶曲折丰富的变化。这两种线条既有对比，又要统一，既表现了花叶转折变化的多姿，又要有线条本身的节奏和韵律 注意事项：
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教 后 记 A、毛笔的操作要领 B、注重线条勾勒中的起笔、运笔、收笔等过程。 C、注重墨色的不同与变化，一般花头用淡墨，叶子用浓墨。 五、着色示范 工笔画着色时一般用白云笔，着色过程中要同时用两支笔，一支蘸色，一支蘸水。两支笔平放在一只手的虎口上。反复上色并用清水均匀地接染，直至块面的边缘。 六、学生练习上色 根据视频和教师演示的方法，尝试给已勾好的白描稿上色。注意染色和线条融为一体，或直接染出线的感觉。 七、作业展示评比 互相比一比，看看谁的叶片勾得自然又有活力，上色要色彩过度均匀美观。 八、小结 学生能掌握毛笔的操作要领，注重线条勾勒中的起笔、运笔、收笔等过程。注重墨色的不同与变化，一般花头用淡墨，叶子用浓墨。做出自己的作品。 教学内容 第8课 我设计的服装 19
课 时 2
1、初步了解服装设计的方法、步骤及设计要点，学会从服装的款式、色彩搭配等方面欣赏服装的艺术美感。 2、通过欣赏，小组讨论、分析，教师讲授，学生尝试设计练习，作品展教学目标 示品比等环节完成教学任务。 3、通过欣赏中国传统与现代服装、尝试设计服装，培养学生热爱祖国传统文化、热爱生活的情感。 教学重点 了解服装设计艺术美，了解服装设计的方法、程序以及设计要点。培养学生的创新精神。 教学难点 引导学生进行大胆的设计制作，创作出新颖美观的服装作品。 教具准备：多媒体课件。 学具准备： 学生准备布、气球、皱纹纸、色卡纸、绸带、剪刀、胶布、教学准备 订书机等材料及工具。 主 备 一、情境导入 欣赏周围同学的服装。你最喜欢班上哪个同学的服装，你对哪一部分特别感兴趣？ 同学们各抒己见，说说自己的观点。 爱美之心人皆有之，服装设计是一门艺术，今天我们一起来了解服装，设计服装，体会设计的乐趣。 出示课题——《我设计的服装》 二、服装小史 彭丽媛出访穿着的衣服每每会引起爱美人士的关注，想想是什么原因？ 美观大方，端庄得体，既有时尚元素，又有中国元素在里面，从大处说体现了大国气度，从小处说穿出了个人修养。所以如果有“彭丽媛”同款一定会销售火爆。这里有名人效应，也有美的示范作用。 了解我国传统服装及服装发展的大致脉络。 1、汉代服装：欣赏图片，说说汉代服装的特色。主要的有袍、襜褕﹝直身的单衣﹞、襦﹝短衣﹞、裙。汉代因为织绣工业很发达，所以有钱人家就可以穿绫罗绸缎漂亮的衣服。一般人家穿的是短衣长裤，贫穷人家穿的是短褐﹝粗布做的短衣﹞。 2、唐代女服集中体现了唐代服装浓烈的民族风情和极度的开创性意识， 唐代女性日常服装充分表达了唐代妇女的大胆开放 .追求自身美感。 展现时代精神的思想观念 ,唐代女子对新奇的东西都有极大的热情 ,服饰上追求变化创新 3、清代服装：在清朝，男人穿的叫袍，女性穿的20
复 备 教 学 过程