授课内容：动画剧本的故事创作 课时安排：4
教学目的要求：了解并掌握动画剧本故事写作的特点和要求。 教学重点难点：重点：熟悉什么是故事及故事的演变。 难点：了解动画剧本故事的主题内涵。 导入语：
故事在人类生活中是很重要的，可以说，人类生活在各种各样的故事中，没有故事，人类的生活也就失去了色彩。在漫长的历史中，人们很早就创作了各种各样奇思妙想的故事。这些故事不仅数量浩瀚，而且内容也是丰富多彩，五花八门。 提问：
1、什么是故事，动画剧本的故事有什么特点？
授课主要内容
可以说，无论如何复杂、神奇的故事，其实都是人类某种社会生活的反映。《山海经》中各种各样怪异的飞禽走兽，其原型均来自世间普通动植物。《西游记》中无所不能的各路神仙，只是让人类看到了自己的影子，而那些妖魔鬼怪显出原形后，都不过是自然界中的一头狮子、蝎子或其他的动植物变化罢了；而变化就是人的创造，人们通过想象对它们进行了创造，让一只牛变成一个牛魔王，一只猴子变成神通广大的孙悟空形象。人类正是在社会生产和劳动的过程中，根据自然万物和社会生活创作了丰富多彩的故事。所以鲁迅曾经有一段经典阐释，他说：“我们的祖先的原始人，原是连话也不会说的，为了共同劳作，必需发表意见，才渐渐的练出复杂的声音来，假如那时大家抬木头，都觉得吃力了，却想不到发表，其中有一个叫道‘杭育杭育’，那么，这就是创作；大家也要佩服，应用的，这就等于出版，倘若用什么记号留存了下来，这就是文学；他当然就是作家，也就是文学家，是‘杭育杭育派’。” 最早的故事大概就是这样创作出来的。人们在劳动完休息时，有一个人开始创作，向同伴或者家人讲述动物的故事、自己的故事，许多民间童话、神话故事应该都是这样产生的。这些故事往往没有作者，也没有具体产生的年代，是由普通的劳动者创作，通过口耳相传得以流传下来，有一些后来经过了整理出版，成为了世界上著名的故事，譬如《格林童话》、《安徒生童话》、
16
《伊索寓言》等等。
一、故事的产生与演变。
早期的故事是生活的反映，真实地反映了人类对于大自然的认识程度，各种各样看起来荒诞离奇的故事，实际上表明了人类与大自然的关系。早期人类和万物都是依靠大自然生存，在某种程度上，人类的生存环境比动物还要差，动物身上有毛，可以抵挡住寒风；老虎有锋利的牙齿，可以很容易地捕捉到食物；鸟儿有翅膀，可以飞得很远、很高；可人类既没有绒毛、也没有锋利的牙齿，更没有一对飞翔的翅膀。人类如何才能应付残酷的生存环境呢？许多学者已经指出，人类比其他动物厉害的地方是因为人类有智慧，而且有一批人类学家认为，人类的智慧、理性和创造性是来源于“大自然的补偿”，康德也持有这种观点，他认为人类的聪明才智是来自大自然的补偿，因为大自然没有给人类以庇护，人类只有自己学会保护自己，所以才有了各种发明创造：
这是一场十分可敬的、但同时又是非常危险的变化；因为大自然把他赶出了那种儿童受保育的安全无恙的状态，有如把他赶出了一座无需他自己操劳就得到供养的乐园那样，并且把他赶到了广阔的世界上来，那里有如此之多的忧患、艰辛和未知的灾难都在等待着他。未来生活的艰难困苦往往引诱他去希望一个天堂，——这是他自己想像力的创造物，——在那里面他可以把自己的生存寄于梦想，或者是就消磨在宁静的无为和永远的和平之中。
随着人类对大自然和自我认识程度的加深，人类开始关心自己的故事。所以在神话之后，有了“传说”这种故事类型。大部分传说都反映了人类自身发展的情况，人类逐步摆脱自然控制，创造各种社会组织和制度。譬如伏羲演练八卦、神农尝百草、大禹治水等故事都是英雄传说。英雄是传说中的主人公，传说的时代也是英雄时代。英雄在这个时代被歌颂和口耳相传，人们崇拜英雄，以至于把英雄看成了神，并用一种神话的方式塑造英雄。
故事再向前发展便过渡到民间故事、历史故事和市民传奇阶段。民间故事常常来自于社会底层，这些故事描写普通人的人生和情感，以普通人的遭遇为故事的主要线索。当然，大部分民间故事都带有浓厚的虚构成分，还有些民间故事还保留着神话色彩，譬如《牛郎织女》的故事，就虚构了人间的放牛郎和天上仙女之间的故事；“孟姜女哭长城”则虚构了一个民间女子为了寻找其丈夫把长城哭倒的故事。许多这样的故事在民间广为流传，深受老百姓的喜爱。人们也通过这些故事，寄托了美好的愿望和情感，表达
17
了对善的追求和对邪恶势力的痛恨。像这样的民间故事很多，世界上各个民族都在其生产劳动中创造了丰富多彩的民间故事。
到了20世纪，随着新技术的发展，故事呈现的形式就更加多种多样了，有些故事以电影的方式出现，有些故事则通过电视剧或新闻报道的方式讲述，有些故事则是在报纸、杂志和网络上流传。总之，通过电影、电视、网络、报纸和手机，人们每天都可以读到形形色色的故事。
二、动画剧本故事主题的写作要求。
前面我们讲了故事和故事的主题，现在我们来具体探讨一下动画剧本故事的创作规律。动画剧本故事当然是故事的一种形式，它是近年来随着摄影、电影、电视和计算机网络兴起之后出现的一种故事形式。与其他题材的故事一样，动画的故事内容丰富多彩，包罗万象，世间各种各样的故事均可以用动画片的方式展现出来，都可以写入动画剧本。但由于动画片的观众主要是青少年群体，这就规定了动画剧本的故事创作和一般的文学、电影剧本的故事创作有一定的区别。具体而言，就是在写动画剧本时，应该注意动画故事的主题应有如下的一些要求： （一）、动画剧本的主题要简单、鲜明。
确立一个什么样的主题对于一部电影、一篇小说或者一部电视连续剧十分重要，主题往往决定作品的风格、内涵和受欢迎的程度。艺术家、作家历来都十分注重作品的主题和思想，但不同的作者在表现主题时所使用的方式是不同的，有些作者喜欢把主题直接呈现在作品中，让读者或者观众一看就知道这是一部什么样的作品；但有些作者却不愿意这么做，而是把中心思想隐藏在作品深处，读者或者观众只有通过反复阅读其作品才能把握其作品的主题；还有一些作家则会在其作品中通过某种方式，把主题间接地告诉读者或者观众，譬如曹禺的剧作《日出》的引言就用了《老子》中的“天之道，损有余而补不足；人之道则不然，损不足，奉有余”。这句话实际上间接地告诉了读者，这部戏的创作意图是为了抨击人间社会的不平等。有的作品让人一下子摸不清头脑，抓不住主题的作品，但并不表明这个作品不好。人类社会的故事本来就是复杂多样，早期的神话故事尽管很复杂，但主题往往都很鲜明，但后来随着知识分子参与到故事的创作中，许多故事的主题往往变得更加复杂起来，譬如曹雪芹的《红楼梦》，后人从各自的立场出发对这部作品的主题作了不同的解读。现代主义的小说、电影作品的主题就更加隐晦难懂，普通的读者、观众往往很难把握其主题，例如普鲁斯特的《追忆似水年华》这样
18
一部具有现代主义的经典作品，就连许多长期研究这一类小说、电影的学者对于其主题的理解也各不相同。
总之，在动画故事创作中，简单明了是第一位的，因为只有简单明了才能接近儿童的思维。
（二）、动画故事的主题应该深刻
动画剧本创作与一般的电影剧本、文学作品的创作并不相同，在创作时就应该考虑到剧本故事的主题应该简单明了，但这并不意味着要求作品放弃主题的深刻性；相反，一些伟大的作品往往都是既简单又深刻，既单纯又复杂，有时越是看起来简单的作品，其主题却越深刻。如《美女与野兽》、《花木兰》、《海底总动员》等这些动画电影，它们所讲述的故事简单到一个五六岁的孩童就可以轻松地将故事复述出来，但这些故事所阐发的道理却是深刻伟大的，揭示了人间的许多真理，告诉人们什么是善良、什么是邪恶，而且往往深刻的道理不通过复杂的手段，只是通过生动有趣的形象、声音等艺术手段和叙事手法就可以表现出来。普列汉诺夫说：“艺术开始于一个人在自己心里重新唤起他在周围现实的影响下所体验过的情感和思想，并且给予他们以一定的形象的表现。” 思想不是生硬地塞给读者或观众，而是要通过形象和叙事手段传递给读者或观众。在《狮子王》中辛巴天真可爱，刀疤凶狠恶毒；在《猫和老鼠》中老鼠可爱、机智，猫贪婪、狡诈；在《美女与野兽》中，美女善良单纯，野兽在丑陋的外表下，隐藏的是一颗善良的心灵。
另一种情况正好相反，部分剧本创作者或许是考虑到儿童的接受能力，有时又让故事内容变得过于简单，甚至简单到幼稚的成分，低估了儿童的思考能力。有时儿童对世界和事物的领悟能力在某些方面常常超过成人。 （三）、动画的故事内容应该通过形象说话
故事作为一种艺术手段，其内容往往是通过艺术形象来表现，古往今来，许多具有深刻道理的故事，都是通过鲜明的艺术形象和生动的故事情节来展现。《红楼梦》的悲剧主题正是通过贾宝玉、林黛玉、薛宝钗这些个性鲜明的艺术形象表现出来的；当我们读小说《杜十娘怒沉百宝箱》脑海中就会出现一个具有鲜明特征的杜十娘形象。凡是好的故事都会塑造一些经典的人物形象，《三国演义》中的张飞、关羽、赵云，《水浒传》中的李逵、武松，鲁迅小说中的闰土、祥林嫂、阿Q，这些艺术形象经久不衰，为人们耳熟能详。正是通过这些形象，故事的主题得到了更好的展示。如果没有这些生动的艺术形象，故事的内容和主题就会大打折扣，黑格尔在《美学》一书中也特别强调艺术理
19
念必须通过生动、具体的艺术形象表现出来：“就艺术美来说的理念，并不是专就理念本身来说的理念，即不是在哲学逻辑里作为绝对来了解的那种理念，而是化为符号现实的具体形象，而且与现实结合成为直接的妥帖的统一体的那种理念。
总之，每一部动画片对于不同的观看者而言，主题并不只是一个，这些都应该引起剧本创作者的重视。
三、动画剧本故事的特征。
在现实生活中，每天都在上演着各种各样的故事，许多“真实的故事”有时比“虚构的故事”离奇；一些小说、戏剧和电影往往就是根据这些真实的故事而进行的改编或再创作。像鲁迅在介绍自己创作时说“所写的事迹，大抵有一点是见过或听到过的缘由，但绝不全用这事实，只是采取一端，加以改造或生发开去，到几乎可以完全发表我的意见为止。人物的模特儿也一样，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在陕西，是一个拼凑起来的角色” 。虚构在故事中可以说占据着重要位置，每个故事都有点真实的成分，同时也都具有一点虚构的成分；如果没有虚构，许多故事便失去了色彩。有时候，虚构便是故事的本身。当然，这不是说虚构的东西就不是真实，有时虚构的东西比真实可让人感到可信，亚里士多德就认为诗比历史更加高级、真实，因为诗人是描述未来要发生的事情，但是历史却是讲述已经发生过的事情。
动画剧本的故事创作属于文学创作的一种，带有一种文学特有的虚构性，而且比起散文、诗歌、戏剧和小说这些传统的文学体裁而言，动画剧本的故事应该更加具有“虚构性”和“想象性”，甚至在某种程度上，动画剧本的故事因为具有很强的“虚构性”和丰富的“想象性”而接近了传奇和神话，里夫曾经对小说和传奇作了区分，他认为：“小说是真实生活和风俗世态的一幅图画，是产生小说的那个时代的一幅图画。传奇则以玄妙的语言描写从未发生过也似乎不可能发生的事情。”从这样的区分看，动画剧本的故事可以说更接近所谓的传奇，甚至接近了神话。
因此，我们在谈到动画剧本的故事创作时，首先强调的便是：动画剧本的故事必须具有“虚构性”、“想象性”。关于这一点我们在第一章动画剧本的基本特性中也强调过，动画剧本的创作者必须具有很丰富的想象力，才能创作出好的动画故事。黑格尔在其《美学第一卷》中专门谈了想象。他说如果要谈到艺术本领，“最杰出的艺术本领就是想象” 。在动画剧本的创作中，需要创作者的想象力。如果仅仅根据现实中的世界来创作动画，可能不会产生出好的动画故事来，因为现实世界没有一棵树会说话，没有
20