十月份第4周：通研美术教材。版画知识。
七年级上册第四课《梅竹精神》第2课时
一、媒体准备：课件、投影仪、国画工具 二、课堂教学：（一）讨论交流
（二）赏析作品。1、引导学生欣赏关山月的《云破月来花弄影》 布局： 用笔： 用墨： 2、学生自主欣赏。
（三）学画梅花。1、关山月画梅步骤介绍。2、欣赏教师画梅花的过程的录象，进一步感受画梅花的步骤与技法。大大方方写枝干，疏疏密密点梅花。教师直接示范。展示画梅图例。3、梅花花朵的结构与画法；
梅枝的结构与画法； 梅干的结构与画法。
（四）创作体会。1、学生参照优秀国画作品，依据收集的诗歌散文，尝试画梅花。 2、投影仪展示学生作业，赏析学生作品，学生从构思、构图、用笔、用墨等方面自评互评。
三、教学拓展。拓展到同样表现人格精神的荷花、兰花、竹子、菊花等题材。
八年级上册第四课《触摸美丽》第2课时
教学过程 1、感知美丽
开始语：老师做个调查：“喜欢上美术课的同学有哪些？”（??）能告诉我们你喜欢上美术课的原因吗？（??）你用学到的美术知识怎样为你的生活服务呢？（??）老师就经常在工作之余动手做一些装饰品来美化我的生活。今天，我就给同学们带来了一件，我们一起来看看。
欣赏教师范作《春意盎然》，（教师用彩纸、色卡纸、稻草、狗尾巴草等做一副装饰画）初步感知美丽，激发学生学习兴趣。
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2、美丽材料
过度语：美丽作品美丽材料做，生活中像这样美丽的装饰作品有很多，它们是用什么材料做成的呢，我们一起来认识这些美丽材料。
①感知美丽的材料：范作《春意盎然》的制作材料认识（边角余料、废旧材料、自然材料）。
②感受生活中平凡但可美丽的材料：学生交流准备材料情况。（让学生认识到他们准备的材料都是生活中随处可见的边角余料或自然材料。）
③认识、探究材料特点：
感知、认识材料的物理特性（肌理、质感、色彩、外形）：分别从点状材料、线状材料、面块状材料去认识。
探究、发现材料的形式美特点（适美特点）：依形构思、依色构思、依质构思。 教师以材料“棉花”、“扣子”展开教学，启发学生感受、感悟材质的形式美感：
依色造型：如棉花做白云、雾、雪、眼泪、白花?? 依形造型：如扣子做动物的眼睛、花蕊、鱼鳞?? 依质造型：如棉花做白鹅、绵羊、白兔、蓬松的雪??
教师以“棉花”的塑造为例探讨材料的塑造方法：撕、拉伸、卷、缠、粘、染、搓等。（老师示范、讲解、启发学生）
3、演绎美丽
过度语：认识了美丽材料，懂得了面对材料我们可以依材料的色、形、质进行塑造，并知道了怎样对材料进行再塑造，那怎样去制作一件美丽的装饰作品呢，在制作过程中我们还需注意什么呢？
①创意选材（或依材构思）：引导启发美的作品要能表达一定内容、思想、情感，切忌材料的堆砌。（教师可适当示范引导创意表现）
②工具准备：（略）
③把握美丽：以一副装饰画作品为例引导学生探究、发现美的规则（对比、和谐）。 对比：质感对比（软硬、粗糙与光滑） 色彩对比（冷色与暖色） 和谐：材质的和谐 色彩的和谐 构图的和谐
④美丽方法：撕、粘、拼、压、捏、绕、拉伸、卷、缠、染、搓等。
4、美丽体验。学生尝试合作制作简单的装饰作品。（鼓励学生小组间材料、工具上的合作）1、可尝试以某种材料为主，最多使用五种材料完成一幅装饰作品。2、可将一
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幅绘画作品或已有装饰画改用不同材料制作的装饰画。3、可仿做一幅现有的装饰画。（放音乐，教师指导）
5、见证美丽
评价作品要点：创意介绍、作品优点和改进建议。（自评与互评相结合） 教师针对学生学习状态和过程进行评价。 6、拓展美丽
结束语：让我们在平凡中发现美、创造美，让生活因我们的创造而变得精彩。
版画知识
版画的意义
版画是以「版」当媒介物所制作的绘画，详细地说，就是艺术家利用木板、金属板、石板和绢网等材质，亲自参与制「版」，或在其监督之下透过制版印刷技师的协助，将自己的意象构思转印于画面上。版画艺术便是一种结合艺术与印刷技法的产物。
版画的起源
（一）中国版画：
中国版画之起源可追溯到殷商时期鏤刻於龟甲、兽骨、铜器、陶器等的文字、模样，这些表现当时生活状况、思想与记录事跡的甲骨文字，可说是中国最早的雕刻文书。
自古以来中国即有以印章作为凭证之习惯。印章始自秦汉两代，继承甲骨、玉版的鐫刻传统。秦始皇时代以折断竹玉，分执以为凭据的旧习，逐渐演变成印和封泥的形态，於是皇帝之御璽，便由此而生；到了汉代，无论私人或宫廷都已普遍使用印章，特别有一种「肖形印」，所刻画像有禽鸟、龙虎、芝草类等，极为丰富。当时的印章雕刻，技术相当发达且雕工精美，於是逐渐进展到雕版印刷的技术。 至隋唐五代之际，雕版印刷因为印章技术的演变与东汉蔡伦发明造纸技术，而有进一步地发展，再加上唐朝经济繁荣、疆域辽阔、与西域来往频繁，大量的佛书、佛像便透过雕版印刷技术而广泛流传，如现今存世如现存世间最古的木刻版画、金刚般若经等。
（二）欧洲版画：
大约在十四、五世纪初期时，开始出现将图片印製在木版上的情形。这种现象的產生与中国造纸术西传并进而普及欧洲有密切的关係。
初期的木版画可分为三类:
一为扑克牌，常以木版印製单纯之线条所构成的纹路样式於卡片上，其风格多为朴素古拙；
二为宗教圣像，这些作为宗教信仰宣传之用的圣母、圣人像，则常见强而有力的直截线刻；
三为书籍插图，在那些宗教圣像的四周也常同时刻有简单的记述文字，这种画像与文字并排於一张的木版作品，可说是版木本的前身。到了一四四八年德国古腾堡发明活字印刷术，圣经与一般书籍（科学、医学、算书、博物、寓言、历书等）之插图开始大量生產，传布於欧洲民间各地。
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十一月份第1周：通研美术教材。版画知识。
七年级上册第五课《花圃》第1课时
一、情景导入
1、对前两个教学单元《向日葵》、《梅花》的回顾，引入课题。 2、引导学生以花为主题展开讨论：说出最喜欢的花以及喜欢的理由；花的象征意义；关于花的赞美诗句、散文等。
二、图案花
1、欣赏一朵花的俯视角度照片，引导学生分析其瓣形特点。
2、欣赏图案花，与自然花形比较，引导学生分析其特点，强调骨式。
3、图案：是实用工艺美术的基础，在生活中应用非常广泛。图案纹样的设计是将自然形象按照一定的形式法则和使用要求，经过提炼、添加、夸张、几何化等艺术处理，创作出符合装饰目的又符合生产要求的图案形象。
4、生活中图案花设计的应用。
5、了解简化夸张是图案设计常用的手法。
6、学生练习，提出作业要求：欣赏各种花卉造型，学生概括地画出花的骨式和瓣形，要求骨式绘制规范，运用拷贝的方法使每一个瓣形一致。
三、图形置换手法介绍
1、操作置换花瓣的特点，让学生感受设计的过程。2、介绍置换手法。
替代图形给原图形增添了新的意义。
四、创意思路。1、相似形的置换。2、不相似形的置换。3、图形欣赏，形式谈感受。 《鱼儿和水》：鱼形组成了圆形适合纹样，说明了鱼与水的依托关系。
《手机》：手机构成的花瓣是现代社会语言交流之花，象征着现代通讯工具开拓了人们语言交流的空间。
学生自主欣赏。
总结：置换花的基本瓣形，使之产生花的骨式的新图形，它不是花，但使人联想到花，它赋予了花的图形新的意义。
4、引导学生展开讨论：生活中有什么喜欢的、有意义的或有情趣的形象能置换花瓣。 五、学生练习
1、 根据自己绘制的花卉图案，进行置换图形设计，并画出草图。 2、及时讲评学生的设计草图
八年级上册第五课《与米罗游戏》第1课时
（一）教学情境建立 （二）把握抽象艺术特点
Ａ．米罗先生正在用他特殊的方式教学生如何绘画——音乐教学联想法。 Ｂ．首先，我们来了解一下什么是抽象：
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ａ．是从各种事物中抽出共同的本质成为概念。
ｂ．笼统、概括：与生动具体相对，不具体，不具象的。
美术与音乐在节奏、韵律、意境等方面都有相通之处，所以很多美术家可从音乐中得到启发，音乐可用绘画作品为题材，绘画也可采用音乐性标题。
（三）认识平面——浮雕（半立体）
Ａ．接下来，请同学们先看灯片，首先把音乐中的音符与绘画中的点、线、面进行一种对比。
Ｂ．第二步：老师弹奏一下音符，同学们试图想一想，用纸画下来。 同学们以三种方法来画抽象的作品。 方法一：几何体的组合。
方法二：强调物体的骨架、主体。 方法三：点、线、面的结合。
把以上三种方法组合起来，你就可以画出一幅很有装饰性的抽象作品来。 Ｃ．第三步：老师弹奏第二遍，请学生上台用颜料直接挤、绘在画纸上。 Ｄ．第四步：下面老师弹两首曲子，同学们第一遍可用笔画，第二遍请几位同学上台用手中的材料做一张浅浮雕作品。
版画知识
版画的特性
（一）间接艺术： 版画是利用「版」为媒介物，并藉由复製印刷的技术所製作的绘画，因此， 是种「间接艺术」，而有别於直接以笔描绘或雕刻塑形等的「直接艺术」。
（二）复数性： 因为版画属於一种印刷產品，故同一「原版」可以生產两张以上之相同作品。 版画「复数性」的这项特点，使得同一张画能同时在不同地方供不同的观眾欣赏。
（三）轻便性： 由於版画通常都印製在纸上，因此，较其他造型艺术如油画、雕刻等，更容 易运送、携带以及展示。
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