九、艺术批评的类型与特点
由于批评的客体主要是指艺术活动的全部环节和内容，与之相适应，我们将艺术批评的类型分为以下几个方面：
1、综合批评。综合批评是对艺术对象作全面分析，即从总体上考察艺术活动与现实生活的关系，以及艺术创作的主体、艺术作品的构成、艺术接受现象与规律等，是多方面地对艺术活动所作的批评。综合批评的特点也就在于其“综合性”，这就意味着：首先，综合批评要对艺术作全面的而非片面的把握。综合批评对批评客体的探索涉及到了艺术活动的各个方面，以及与此相对应的诸多关系，从艺术活动的主体和客体，到艺术生产本身，在到大众对艺术作品的接受，无不被纳入到综合批评所要进行评论的视野之内
2、艺术现象批评
艺术现象批评值得是着重考察艺术活动与现实生活世界的关系，揭示艺术现象的现状、形成原因和发展的社会根源并在此基础之上所作的批评。艺术现象批评具有很强的当下性，虽艺术的变化而变化，随时代的变化而变化。这是因为，艺术活动本身就不是停滞不动的，不是绝对静止的，它无时不刻不在发生着变化，产生新的表现形式和新的现象。即便是以往已经分析过的一些现象，由于时代的不断变迁，人们的观念也在不断地更新，对艺术现象的理解和阐释也在随之发生变化，从而也带动了艺术现象不断地发生变化。因此，针对艺术现象所作的批评也必须具有当下的特点，反映在当前所发生的事件，是一种即时的、动态的批评。
3、个案批评
在个案批评中，又包括艺术家批评、作品与成果批评和接受批评。艺术家批评是针对艺术创作主体的心理结构分析艺术家创作个性与创作过程，阐释艺术家的审美意识和审美倾向的批评。这一类的批评，也可以看成是对艺术创作的批评。
作品与成果批评又叫做文本或本文批评，它主要是对艺术作品本体进行分析与批评，阐明艺术作品的一般规律如体裁、类型的一般本质、特性、艺术特点，以及揭示其内部的构成规律所作的批评。作品与成果批评是批评的实践对作品进行反馈，它涵盖了对作品的多方面的批评，如主题、意蕴、结构、人物形象、作
品的形式等等。
接受批评指的是针对接受主体所作的批评，主要是探索读者世界、分析接受主体、探索接受心理、考察接受环境，从这几个方面来解释艺术价值的获得及其意义。
艺术评论由于对象、内容和表达手法上的不同，使其具有鲜明的自身特点，认识艺术评论的基本特点，对于把握艺术评论的写作有着积极的意义。
一、艺术评论是主观与客观的统一
艺术评论有批评主体和客体共同建构而成，主体是进行评论的批评者，客体则是艺术评论的诸多批评对象，离开了任何一方面都构不成艺术评论。艺术批评要达到主体与客体相统一，就要对批评主体和客体之间的关系进行明确的界定。我们这样认为：在这一对关系中，客体是基础，主体是主导，主体是在认识和把握客体的基础上进行评论的。
二、艺术评论是形象思维与抽象思维的统一
一般说来，形象思维是艺术思维的主要方式，但抽象思维也是艺术创造中非常重要的思维方式，尤其在接近纯粹精神性的产品的创造中，抽象思维所占的比重就更大。因此，在艺术评论中的思维方式是形象思维和抽象思维相统一，但抽象思维是主导型的，是处在第一位的。在这种特殊的条件下，艺术评论是形象思维和抽象思维的统一。
三、艺术评论是情感与理性的统一
艺术活动中的情感因素指的是审美的情感。这种审美的情感受主体审美理想、艺术趣味的影响，它和主体在审美上的倾向有很大关系，带有强烈的个人色彩。在艺术创作活动中，情感被视为是艺术家进行创作的直接动因，它是创作主体产生动机的动力因素。
理性精神在艺术创作中是和情感交互作用的。在艺术创作中不可能只依靠情感因素，理性精神同样是主体产生创作动机的因素之一。当主体面对客观物象，并以自身的审美意识和客体所传达的审美信息发生融合时，主体的审美意识既包含着审美情感，同时也包含着理性的审美认识。
四、艺术评论是艺术性与科学性的统一
由于艺术活动的内容和形式都是审美的，这就不可避免地要用审美的眼光去
对待这些批评客体，主体的审美意识也审美理想在对批评客体进行掌握的过程中起着不可低估的作用。艺术评论既以审美思维为前提，对批评客体是否具有审美价值和意义展开评论，洋溢着批评者丰富的审美情感和艺术气息，显现和张扬着批评者的审美精神。
艺术评论是带有一般科学性质的。艺术评论在思维方式上以抽象思维为主，也就是要从客体呈现出的物象表征出发，运用概念、判断、推理，对这些客观表征予以分析、综合，进而的出新的结论。在阐述方式上，采用逻辑辩证的表现方式，使得对结论的论证富有层次感。
论述：
十、艺术批评家的主体性
批评家的主体性，是指批评家作为艺术活动的主体之一，必须具有主体的精神、价值和存在的方式，从而体现出自身存在的意义。在过去的文艺观念和理论体系中，人们对于批评主体的主体性并没有引起足够的重视，而忽视艺术批评的主体作用必然导致主体文化意识的失落。近些年来，一些人片面借用西方某些学术观点机械套释中国新时期的艺术现象，表现出中西方文化的历史错位和现实反差的致命弱点，使得艺术批评中的主体观念和文化意识并没有得到真正的强化和深化。今天，人们强调批评主体文化意识的自觉反映了批评主体意识的强化，而这种强化既有历史积淀的必然要求，也是现实的迫切需要。 1、主体性的确立
批评家在艺术活动中是不可或缺和不可取代的。艺术作为一种特殊的创造性的审美文化活动，必然注入主体的能动因素，从而体现出艺术的历史本质、人文本质和审美本质。同时，从一般主体的意义出发，我们可以推论出创作主体、鉴赏主体和批评主体等通过艺术和现实审美关系追求实现主体自身文化自觉的问题，特别是批评主体及其主体性意义和实现方式的提出，对于观念转换、理论资源的开发和利用具有十分重要的意义，并且会对批评观念、批评模式和批评方法的变革给予潜在的乃至是深远的理论支持。因此，批评家群体主体性的确立就不
是可有可无而是十分必需的。
艺术作品是艺术家对世界的能动反映和精神折射，批评则是鉴赏家对作品的审美感受和理性评价，因而批评同样是一种艺术创作，一种自由的精神创造。法朗士有句名言：“优秀的批评家就是这样一个人，他叙述着自己的灵魂在许多杰作中的探险活动。”（任蠡甫主编《西方论集》（下），上海译文出版社，1979年版，第267页。）所以说批评主体与客体的关系是相互依存又相互独立的而不是相互依赖的。批评家重视作品，但不泥于作品，尊重艺术家，但不拘于艺术家，他重在鉴赏主体心灵的攀缘领悟。在主体与客体这两对矛盾统一体中，没有主，无所谓客，没有客，同样也无所谓主。它们同时以对方的存在而存在，但是又具备独立存在的因素，而又不是相互依赖。
1．主体精神的成熟
主体精神是从事批评活动的灵魂与内核，它力图通过强调艺术批评主体的文化意识、艺术实践，进行从抽象到具体的探求和梳理，肯定审美观念的对象存在于主体的艺术活动的过程中，突出强调了个人主体的审美意识和价值尺度对艺术作为审美活动的意义，是创作主体和接受主体共同的审美把握的结果。艺术批评的主体性问题将自身的文化视野扩展成为人作为社会历史主体的实践活动问题，有利于对艺术审美活动的探求，有利于寻找将社会历史范畴、审美文化活动和主体实践活动进行有机融通和考察的有效途径。
主体精神是批评家的精髓，它引申出了主体审美活动的深层心理结构及其与时代性的文化心理结构之间的相互关系问题。传统的社会历史批评、政治批评和伦理道德批评所关注的仅仅是作品是否“真实”反映了现实生活，难免出现批评标准的刻板和批评模式的相对凝固，使艺术批评失去应有的丰富性和多样性。在当代，艺术批评的发展使得人们在批评模式得以丰富的基础上，催动着批评群体主体精神开始走向成熟。 2． 主体精神的高扬
创造精神是批评家的精魂。在批评活动中实现对艺术作品的再创造，是批评家对于艺术作品的升华，以及自身主体精神的高扬。艺术不但是人类的社会历史活动，也是主体情感的文化投射和精神实践的表现形态。相关的术语和理论，或许能够从某一侧面发掘艺术的某些特质和规律，但是艺术研究的独特性促使学者
们不得不去寻找能够更加贴近对象本质的理论体系。创造精神与自主意识正是艺术批评家主体性自觉的最有力的表现。从总体上看，一位优秀的艺术批评家必须要追求创造性，创造精神是一种追求思维过程与思维成果的独创与最优化的思维，它大体上具有自主性、跨越性和统摄性等基本特征，而这正是优秀的艺术批评家所应该具备的，这也是其主体精神的最佳体现。自主意识即是批评家希望独立自主地做出判断和评价行为的心理需求和愿望。这种意识与批评行为的个体性相适应。批评的过程是以批评家对批评对象的个人感知和理解的基础上进行的，其批评的过程与批评结果都是在批评家个体层面上展开和完成的。稍有独立意识的艺术批评家都不会甘愿模仿和重复别人的批评成果，因为如果没有一定的主体精神的张扬，就只能做别人的影子或公众舆论的传声筒。所以艺术批评家都尽量地做到不盲从传统、不轻信权威、不照搬定论，尽力在批评文本中表达出自己充满怀疑、批判、叛逆精神的独立思考，使主体精神得到充分的高扬。
十一、艺术作品批评的基本要素
艺术作品，也可称为艺术文本。是指由作者创造的、外在的、可见的物质性实在，是脱离作者、读者等因素的自足的、有机的意义世界。“文本”这个概念出自于英文的“text”，也可译作本文。文本和本文在内涵上也有差别，文本注重的是作品本身，而本文更注重作品内在的意蕴。但无论是文本还是本文，在现代文艺理论和批评中，与艺术作品还是有一定的区别的。文本指一种由特定媒介手段固定下来的符号体系，是艺术家创作的成果，它是客观的、确定的、不变的。它作为读者的对立面而存在，等待着读者对它进行阅读，它只是未完成的艺术作品，不能等于作品。接受理论认为，一部作品与其说它存在于物质符号体系之中，不如说存在于读者的意识之中。文本中虽蕴涵着意义，但文本并不等于意义本身，文本中的意义要经由读者的解读才能被实现、被理解。只有文本成为阅读对象，经过接受者的阐释和补充，它所具有的潜在形象和意义在读者的头脑中得以实现之后，文本才会成为一个具有完整形象和意义，存在于读者意识之中的审美客体。因此可以说，只有当文本的意义被读者解读出来的时候，艺术文本也就变成了艺术作品。