一个大板块。而我们在音乐学科中实施双语教学，就是相对与整个大课题的一个独立又联系的板块。在这一板块的研究中，教师逐渐琢磨到一些有用的策略。如音乐课中常规教学用语使用双语；优秀的汉语儿童歌曲和英语儿童同步学唱和欣赏；中国优秀歌曲中穿插英语对话或融入个别单词，使歌曲变得风趣、幽默；用恰当的体态语言（body language）来辅助音乐课中双语教学。
我们把这些策略运用到音乐实践活动中，设计了一堂以比较中西不同的节日文化，感受相同的节日气氛的音乐课《节日快乐》。这节课通过聆听国外著名的圣诞歌曲《铃儿响叮当》，学唱歌曲《We wish you a merry Christmas》，了解外国人庆贺新年到来的习俗。并复习演唱中国民歌《过新年》，敲起锣打起鼓，扭起大秧歌，将中国人民过大年的喜庆气氛渲染得很到位。在这节课里，学生对英语歌词有了充分的理解与运用，对中西文化有了较为全面的比较，对欢乐的节日情绪也有了充分的感受与接纳。这节课是一个整体，是在双语课题下的。音乐课中实施双语教学的教学实践活动。作为一个独立的板块，即便没有上完全部的教学内容，它也仍然是一个整体，任何点都可以在双语课题的环境下进行拓展、延伸。 而如果是线型或者链型的话，教师就会死板地走完计划中的过程。如果在教师走自己计划中的“过程”中，学生提出了一些不符合教师计划要求的问题，往往就会被否定。因此，“过程”的结构是至关重要的。
从“过程”中的人的结构来看，个人、小组、班级也组成教学组织结构，其中教师与学生，学生与学生之间构成一个相互制约、相互激励的整体。教师的教学过程决定着学生的学习过程，教师在教学过程关注学生的学习过程，制定出可供学生选择的适宜的教学目标，努力设计一些切实、合理、有效的教学细节，是“过程”优化的重要因素。当学生在音乐学习过程中碰到困难和挫折的时候，教师应给予援助。或点拨，或引导，或直接相告、或旁敲侧击，有序地引导学生走进音乐的殿堂，不断给予学生新的学习内容，让他们寻找着新的发展。教师的教学过程既是为了使学生的学习过程更优化，更为了使学生在学习过程中有更多的收获。
同时，“过程”中的氛围也能形成一种结构。教师努力营造一种民主、自由、轻松、愉快的氛围，创设良好的师生关系，多走到学生中间去，缩短和学生的距离，这有助于“过程”优化的顺利实施。在这种平等、和谐、热烈的氛围中，教师能更好地激发学生学习的主体性和创造的积极性，帮助学生树立进步的信心，从而让学生在宽松友好的学习氛围里感受美、体验美。
优化“过程”中教师的最佳定位，是根据不同的角色需要而定的，有时知识点是第一次接触，又有较大难度，就需要教师带着走；有时音乐活动有较大的灵活性，教师可以在旁边看着走；绝大部分时间里，教师应该走到学生中去，成为学生中的一员，一起学习、一起发展、一起走。
通过“过程”优化的实践，我们认识到，教师应该始终抱着发展的眼光看待教育教学问题，尤其是关于“过程”问题。因为“过程”千变万化，就像世界上没有相同的两片叶子一样，教学中也没有相同的两个“过程”。教师还应该善于从现象中发现本质的东西，总结出一些行之有效的策略，使“过程”真正成为有目标、有效能、有结构的“过程”。同时，在研究中我们也体会到，很难找到一种标准的、适合与任何人的“过程”，这就需要我们音乐教育工作者不断探索，不求最好，但求更好。
（三）、如何在教学中关注情感态度、价值观
关注情感、态度、价值观是以人为本思想在教学中的体现，其实质就是关注人。关注人（关注情感、态度、价值观）与关注学科（关注知识、技能与过程、方法）也是教学中一对至关重要的关系，从学生的角度来说，它表现为乐学与学会、会学的关系；从教师的角度来说，它表现为教书与育人（教知识与教做人）的关系，从教学的角度来说，它表现为认识与情感的关系。
学科教学的重心在学科还是在人?关注学科还是关注人反映了两种不同的教育价值观。过分关注学科，过分强调学科的独立性和重要性，是学科本位论的反映。学科本位论把学科凌驾于教育之上，凌驾于人之上，学科成为中心，成为目的，学校教育、课堂教学成为促进学科发展、培养学科后备人才的手段，这种只见学科不见人的教育观从根本上背离了基础教育特别是义务教育的基本性质和神圣使命。从实践层面讲，以学科为本位的教学是一种“目中无人”的教学，它突出表现为：
1、重认知轻情感
学习过程是以人的整体的心理活动为基础的认知活动和情意活动相统一的过程。认知因素和情意因素在学习过程中是同时发生，交互作用的，它们共同组成学生学习心理的两个不同方面，从不同角度对学习活动施予重大影响。如果没有认知因素的参与，学习任务不可能完成；同样如果没有情意因素的参与，学习活动既不能发生也不能维持。情意因素不仅决定学生学习的自觉性和主动性水平，促进知识的掌握和智能的发展，还对形成学生以学为乐、乐此不疲的良好学习态度起着巨大推动作用。
以学科为本位的传统教学，把生动的、复杂的教学活动囿于固定、狭窄的认知主义的框框之中，只注重学生对学科知识的记忆、理解和掌握，而不关注学生在教学活动中的情绪生活和情感体验，教学的非情感化是传统教学的一大缺陷。
2、重教书轻育人
以学科为本位的教学把教书和育人割裂开来，以教书为天职，以完成学科知识传授、能力培养为己任，忽视学生在教学活动中的道德生活和人格养成。教学过程不能成为学生道德提升和人格发展的过程，这是以学科为本位的教学的最大失职。改革教学必须进行价值本位的转移，即由以学科为本位转向以人的发展为本位，学科本位论的错误不在于学科本身，而在于指导思想，学科教学依然要体现和重视学科知识的特点，遵循学科发展的规律，但是，学科教学一定要以人的发展为本，服从、服务于人的全面健康发展。
关注人是新课程的核心理念——“一切为了每一位学生的发展”在教学中的具体体现，它意味着：
第一，关注每一位学生。每一位学生都是生动活泼的人、发展的人、有尊严的人，在教师的课堂教学理念中，包括每一
位学生在内的全班所有的学生都是自己应该关注的对象，关注的实质是尊重、关心、牵挂，关注本身就是最好的教育。
第二，关注学生的情绪生活和情感体验。孔子说过：知之者莫如好之者，好之者莫如乐之者。教学过程应该成为学生一种愉悦的情绪生活和积极的情感体验。学生在课堂上是兴高采烈还是冷漠呆滞，是其乐融融还是愁眉苦脸?伴随着学科知识的获得，学生对学科学习的态度是越来越积极还是越来越消极?学生对学科学习的信心是越来越强还是越来越弱?这一切必须为我们教师所关注，这种关注同时还要求我们教师必须用“心”施教，不能做学科体系的传声筒。用“心”施教体现着教师对本职的热爱，对学生的关切，体现着教师热切的情感。
第三，关注学生的道德生活和人格养成。课堂不仅是学科知识传递的殿堂，更是人性养育的圣殿。课堂教学潜藏着丰富的道德因素，“教学永远具有教育性”，这是教学活动的一条基本规律。教师不仅要充分挖掘和展示教学中的各种道德因素，还要积极关注和引导学生在教学活动中的各种道德表现和道德发展，从而使教学过程成为学生一种高尚的道德生活和丰富的人生体验，这样，学科知识增长的过程同时也就成为人格的健全与发展过程，伴随着学科知识的获得，学生变得越来越有爱心，越来越有同情心，越来越有责任感，越来越有教养。当然，这也要求教师一定要加强自身修养，不断完善自己。
总之，关注人的教学才能使学科教学同时成为情感、态度、价值观的形成与发展的过程，从而真正实现人的发展。 我们一起思考一下以下摘录的这番警世之言告诉了我们什么？ 一位从纳粹集中营中逃脱的幸存者，战后做了一所中学的校长。每当一位新老师来到学校，他都会交给那位老师一封信，信中这样写道：“亲爱的老师，我是一名纳粹集中营中的幸存者，我亲眼看到了人类不应当见到的情境：毒气室由学有专长的工程师建造，儿童被学识渊博的医生毒死，幼儿被训练有素的护士杀害，妇女和婴儿被受过高中或大学教育的士兵枪杀。看到这一切，我疑惑了：教育究竟是为了什么？我的请求是：请你帮助学生成长为具有人性的人。你们的努力绝不应当被用于创造学识渊博的怪物，多才多艺的变态狂，受过高等教育的屠夫。只有在使我们孩子具有人性的情况下，读写算的能力才有其价值……”
当前，情感、态度、价值观的培养要特别强调以下两点：
第一、教师要有“育人“的意识，要充分挖掘所教学科内在所特有的情感、态度、价值观因素，同时要注重自身的示范作用，正如俄国教育家加里宁所说：“要知道，教育者影响受教育者的不仅是所教的某些知识，而且还有他的行动、生活方式以及对日常现实的态度。”苏霍姆林斯基在《给教师的建议》中也强调指出：“你不仅是自己学科的教员，而且是学生的教育者、生活的指导者和道德的引路人。”教师要特别注重价值观导向，把教学生学会做人作为自己的头等使命！在教《狐狸与乌鸦》一课时，老师请同学们把狐狸对乌鸦说的话找出来细读，结合乌鸦的表现，谈谈读后的感受。一学生说：我认为狐狸很“聪明”，而且很有“恒心”。它善于观察，不断改变说话的口气，由向乌鸦问好，到“关心”它的孩子，到赞美它的羽毛和嗓子，直到乌鸦开口。老师这样引导：“这位同学读得很深入，有自己独特的感悟，敢于表达自己的观点，并且说的有理有据，值得大家学习。但是，狐狸的聪明和恒心用错了地方——想不劳而获，想欺骗别人，这是心术不正的聪明、是心术不正的恒心，这种‘聪明’和‘恒心’越多，害处就越大，要不得！”
第二，教师要掌握情感、态度、价值观培养的规律和特点。情感、态度、价值观具有主观性、体验性、内隐性等特点，它和知识、技能与过程、方法两个维度不一样，一般难以明确地显性表述出来，更不可能一节课一节课具体地罗列出来，对情感、态度、价值观的培养既要有机地结合课程教材内容的性质和特点，又要把握课堂教学活动的情境和氛围。当前课堂上，一些教师脱离具体内容和特定情境，孤立地、人为地、机械生硬地进行情感、态度、价值观教育，这种教育是空洞的、无力的、因而也是低效或无效的。从教书育人的机制来看，情感、态度、价值观的教育应是“随风潜入夜，润物细无声”式的，它主要通过学生的无意识心理机制而发生作用，但是，现在却有教师像讲解知识要点一样，通过讲解之类教的办法，把情感、态度、价值观直接“教”给学生，这种教育只是一种知识教育或技能教育，而不会成为有效的情感、态度和价值观的教育，因而对学生的发展不可能有实际的作用。
四、音乐课中如何实现三维目标
音乐课程目标的设置以音乐课程价值的实现为依据。通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。上述课程目标落实在“情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能”三个层面的表述中。作为落实国家音乐课程标准的主渠道——课堂教学，教师应如何在有限的教学时间里，“把握好音乐课程标准的三维目标”，让学生在音乐学习中更好地感悟与体验音乐文化，增强音乐学习的有效性，有效地提高课堂教学的效率。这是新课改下课堂教学面临的一个重要课题。
建构主义思想对音乐学科教学的启示是：有效的教学应该引导学生积极、主动地参与学习，让学生从“做”中进行学习；教学应使教师与学生、学生与学生之间保持有效互动的过程，教师在教学中应始终充当学生学习的促进者、指导者和合作者；有效的教学应为学生的主动建构提供学习材料、时间以及空间上的保障，旨在使学习者形成对知识真正的理解，如学生是否能用自己的话去解释、表达所学的音乐知识；有效的教学必须关注学习者对自己以及他人学习的反思，注重学生对该学科学习的积极情感体验，如：能否用已学的音乐基本要素去分析、比较、鉴赏其他音乐作品中的相关现象，能否用所学的音乐知识和技能迁移到音乐创编的实际问题中去，这正是我们课堂教学所必需的。因此，教师能否进行有效的教学，学生是否实现了有效的音乐学习，正是我们音乐教学所期望的。
案例展示：
第二册第四课课文《幸福在哪里》是一首旋律优美简洁学生又比较喜欢的教材歌曲，特别是这首歌具有非常多的可挖掘内容，但不是老师滔滔不绝的思想道德和理想的说教。
一般地该教材的教法有以下种：
第一种授课法：教师先仔细地讲解什么是切分节奏、怎么掌握、然后引到该歌曲，以解决“切分节奏”为目的先学习该歌曲，等学生都会唱之后，介入歌词，问学生什么是幸福？幸福在哪里？学生就轻而易举地在歌词中找到答案：然后老师提出“我们应该怎么样才能找到幸福呢？”学生大抵就有了“好好学习”、“听老师话”、“不怕苦累”等等之类的答案。最后老师将自己准备的思想和理想教育理论向学生“演讲”。
第二种授课法：教师先由“幸福”导入，先问学生什么是“幸福”？“幸福”在哪里？学生会有超出该歌词的答案，但教师随后就想尽办法将答案引到歌词的答案中去。于是下一步就是齐声朗读歌词，问题的答案学生马上就心知肚明了。然后学习歌曲（包括唱旋律、填歌词和切分节奏的讲解）。最后教师来一段结语：我们应该怎么怎么样。一堂课圆满结束。
第三种授课法：基于①该歌曲旋律较为简单，②老师知道激发学生的学习兴趣、将所有学生的学习状态调到最积极状态是完成教学任务成功的一半。老师先让学生分成几个组，围绕“你认为什么是幸福？”“你认为怎么样才算幸福？”展开讨论，然后每个组的组长想大家汇报本组讨论出来的答案。教师并不随意武断地评价哪个答案非常好、哪个答案很消极无聊，而是让学生讨论，让学生自己分辨哪个是对的，哪个是不恰当的。然后介入歌曲,先让学生自己大声唱乐谱（不管能唱多少），找出“你认为比较难唱的地方。”学生相继提出难点后，先交由其他同学解决，可以单独、也可以先讨论。最后教师将学生实在无法解决的问题进行讲解（其中一定会有“切分节奏”问题）。解决疑点后学生就可以自己学会乐谱的演唱了，填入歌词更显简单。然后结合歌词，围绕同学们起先的讨论再让同学发表意见。最后结合“幸福”主题让学生们合作编演。
案例分析
第一种授课法非常显然地是老师在让学生无条件地跟着老师走，教师强行将自己的观点、意见灌给学生，学生显得非常被动，他们的情感、态度和价值观被老师无情地抑制了。
第二种授课法已经能注意学生求异思维，能给一个空间或者说机会让学生发表自己独特的见解，似乎已经尊重了学生的情感和价值观，但显然，学生的意见并没有起到任何作用，或者说教师根本就没有把它当回事。而是强硬地把答案归到了该歌的歌词中的答案。没有达到应有的“三维目标”。
第三种授课法则不同，教师在整堂课都始终让学生的学习精神处于最佳状态，十分尊重学生的“劳动成果”，整堂课学生是真正的主角，所有环节都由他们自己在一步步完成，充分发挥了他们的主观能动性，学生的情感得到平等的渲泄，他们的态度得到了老师的尊重，其价值观在非常自然的情况下得到深化和升华。老师出来讲解显得非常自然，水到渠成。而且我们有充分的理由相信，本堂课中老师的所有讲解学生一定接受掌握地非常有效。什么是“幸福”，各人有各人的“幸福观”，我们不能强迫让别人接受你的观点，哪怕出现一些低调消极的“幸福观”，教师让学生们自己讨论是一种很明智的做法。
问题争议
1、学生的“情感”、“态度”、“价值观”的形成与取向倒底缘于哪些因素？
2、如何尊重学生发自内心的独特观点？为达到教学的“三维目标”教师应该在哪些方面多做准备？
3、针对音乐学科的特殊性，如何在课堂教学中既让学生得到充分的艺术享受，又能在各个细节中培养学生正确的人生观价值观？
思考题 1、“幸福”的价值取向应该是什么？ 师：各人有各人的“幸福观”，那么大家就来说说，你觉得什么才是幸福啊？
生1：周恩来总理的“为中华之崛起而读书”也是我们学习的最终目标，我觉得胸怀这样的理想去学习、工作就是真正的幸福。
生2：我觉得你的说法太空洞，也太大了，我是觉得人应该有自己较为具体的目标…… 师：你能举几个你自己具体点的目标吗？
生2：我爸妈老是吵架，首先他们以后再也不吵架对我来说就是幸福；还有我这次考试比上次好得多了，达到了我的目的，这不是幸福吗？我们国家申办2008年奥运会成功，这对所以爱国的中国人来说就是最大的幸福。
生3：我觉得你们的幸福都很虚伪，我说啊，如果现在学校突然通知明天不用上学，那该多幸福啊 （有许多同学奋力鼓起掌来）
生4：对！早上不用起大早，没有作业，天天让我们上音乐课就是我的幸福！
生5：你们说的都不全面，我来总结一下：想干什么就干什么，想要什么就有什么就是幸福。 ……
学生由于年龄段的特征，加上对自己感兴趣的内容态度相对积极，在良好的课堂气氛中就会想什么就说什么，一般不会在瞬间冷静地去思考更多的内涵，极有可能就会出现以上这种情况，那么作为教师，一旦让这些享受型答案占了上风时，该如何应对？同时又能讲究策略？
2、如何在平时教学中针对实际问题，激发学生的学习热情？ 师：接下来请大家把这首歌的乐谱自己试着唱一下……
生1：实在不好意思，老师，我们都是先会唱歌词再会唱歌谱的。 （许多同学都附和）
生2：我不明白，为什么老师都这样，每学一首歌就一定要我们先学歌谱，再唱歌词，直接教我们唱歌词不是更快吗？ 生3：其实只要歌曲好听，我们喜欢，老师不用教我们都可以会唱的。 师：那你是怎么学的啊？介绍给老师听听，老师很感兴趣。 生3：只要把有这首歌的磁带或者碟片买来，多听几遍就好了。
生4：而且比老师唱的还好听。
师：那万一你喜欢的歌暂时还找不到磁带或者碟片呢？而你又很想马上学会？ 生5：那去调查一下，有没有其他朋友会唱。
师：万一还没有呢？再说，你难道不希望自己比别人更早的时间会唱这样一首大家都喜欢的歌吗？ 生3：那有什么办法啊？
师：是啊，有什么办法啊？大家一起讨论一下，想个办法出来？ （学生热烈讨论后……）
生5：要么先等片子出来，要么再去打听有谁会唱，功夫不负有心人的。 生6：找老师！
生7：我们这个组的意见是最好老师能教我们一点自学歌曲的法宝，也就是说我们自己能学任何一首歌。 （许多学生都开始附和） 师：那你说有法宝吗？
生7：我们都相信老师一定有。
师：是的，我有，现在谁能拿一个你认为别人还不会的歌曲让老师试试这个法宝吗？
生8：这是我上大学的表哥自己创作的，除了他自己、我还有我一个朋友，谁都不会唱的。 教师拿到歌曲后，随即就大声唱了这首歌，然后问生8对不对。 生8突然鼓起掌来，其他同学都也鼓起掌来……
应该说，这是一个比较成功的处理方法：教师针对学生提出的问题，不是强硬地说教和填鸭，也不是简单粗暴的逼学生唱乐谱，而是顺着学生的观点适时地抓住其中的软肋，以事实征服学生，激起他们的学习兴趣，甚至改变了部分学生的学习态度。那如果换一种处理方式呢？
师：接下来请大家把这首歌的乐谱自己试着唱一下……
生1：实在不好意思，老师，我们都是先会唱歌词再会唱歌谱的。 （许多同学都附和）
生2：我不明白，为什么老师都这样，每学一首歌就一定要我们先学歌谱，再唱歌词，直接教我们唱歌词不是更快吗？ 生3：其实只要歌曲好听，我们喜欢，老师不用教我们都可以会唱的。 师：是吗？你可真有能耐，那你们自己去学啊。 （僵持）
师：学会认乐谱后，你想学什么歌就可以学什么歌，乐谱就是为歌词服务的。大家必须要先学好唱乐谱！ 再换一种处理方式：
师：接下来请大家把这首歌的乐谱自己试着唱一下……
生1：实在不好意思，老师，我们都是先会唱歌词再会唱歌谱的。 （许多同学都附和）
生2：我不明白，为什么老师都这样，每学一首歌就一定要我们先学歌谱，再唱歌词，直接教我们唱歌词不是更快吗？ 生3：其实只要歌曲好听，我们喜欢，老师不用教我们都可以会唱的。
师：你以为学习歌曲都要随你喜不喜欢啊？你是谁啊？有的同学就是贱！不理解老师的一片苦心，你以为老师喜欢那么累要教你们这些枯燥的学谱方法啊？我这不是为了你们吗？不要再跟我讨价还价！
以上两种处理方法显然都不科学，甚至是错误的。第一种是简单的填鸭式，第二种是对学生的讽刺挖苦，采用简单粗暴的方法强制学生学习扼杀了学生的学习兴趣。“一片苦心”换来了学生与你的对立。
我们都知道，课堂上瞬息万变，各种情况都会在不经意间出现，教师应该以什么为出发点，以负责任的态度和比较科学的处理方法来应对呢？
在研究操作中，我们发现，“加强目标定位、抓住学科特征、精选教学内容、丰富教学形式、注重评价反馈” 等五大策略，可以有效提高音乐课堂教学质量。
1．从音乐教学目标的层面构建目标脉络，提高教学目标的适切性 （1）构建从1至12册的学期目标
我们根据音乐课程标准，从“情感态度与价值观”、“过程与方法”、“知识与技能”三维目标的要求来总体把握；按照音乐学科教育的逻辑，制订的教学目标力求体现本学科的特色，体现对学生素质培养的学科功能。根据具体的教学内容和学生的年龄特征，教学目标充分体现针对性、适切性和层次性。我们通过螺旋循环上升的目标网络，使每学期音乐学科的知识点、技能点、情感点得到充分体现，并落实在平时的教学中。
（2）根据学期目标制定切实可行的课时目标 针对本学科不同的课型（听、唱、学、玩、创），制订较具体而有所侧重的教学目标；克服教学目标过于大、空、虚等现象，注意三维目标的有机整合。
（3）根据课时目标制定符合实际的环节目标
在教学设计中安排能达成课时目标的环节，是落实教学目标的关键。如何在教学环节里细分教学目标，分配在不同的教学过程中是提高课堂教学质量的重要任务。我们通过设计“律动激趣，情境导入；感受体验，深入欣赏；自由聆听，人文感悟。”等三个环节达成制定的教学目标。
2．从学科的层面把握音乐学科特征，加强学科教学的音乐性
教师作为学生学习的促进者、指导者和合作者，必须把握好音乐学科特征——听觉至上。必须充分认识到：音乐这门独特的语言，文字无法阐述清楚，只有听觉上的理解和体验，才是真正的认识。所以，音乐学科教学的主要特征是通过对学生听觉能力的培养，如听赏的兴趣、听赏的体验等达到对学生内在品质的熏陶，提高学生的文化素质。
我们的教学常常会遇到这样的知识点，如，蒙古长调的特点，文字上会这样阐述：歌腔舒展、节奏自由、高亢奔放，字少腔长，但这些文字无法概括它内在旋律中饱含的蒙古气质。因此，我们就要追求只可意会的听觉感悟，这需要教师选用一些优秀的长调音乐：《牧歌》、《母亲》等，然后找到切入点：长音、颤音（波折音）和力度起伏等，再通过听、唱、动等音乐活动越来越深入地体验。如先听出长音，并用手势表现长音带来的感受（宽广），再在手势中唱出长音；在能唱出长调的宽广后继续听，听出颤音，再在充分体味颤音的基础上，比较自由地表现颤音；然后在老师的指挥中唱出力度的起伏------，这样，通过长音、颤音和力度起伏三个点，把学生的听觉和内心越来越深地带进蒙古长调的意蕴中，使他们真正在听觉认识上对长调有一定的理解。
其次，我们感到，对音乐语言的认识只有达到量的积累才会有质的改变。如还是认识蒙古长调，还需要对长调音乐一定数量的听觉积累。因此，让学生不断地听赏和积累，达到一定的冗余度，才会由耳及心地认识和感受，这才是音乐的学习。
3．从音乐学习内容的层面选择教学材料，体现音乐学科的人文性
音乐作品必须根据少年儿童的年龄、心理特征和接受能力认真选择，做到由浅入深，由近及远，由具体到抽象，由有情节到无情节，可以让学生欣赏带有表现性的儿童歌曲和生动有趣的有故事情节的短小器乐曲；也可以让学生欣赏音乐形象鲜明的器乐曲；还可以让学生听一些难度大的童声合唱曲，甚至听一些成人的声乐曲等等。不仅可以欣赏经典的、传统的乐曲，也可选用时下深受大家喜爱的熟悉的作品。合理的选材，可以使音乐教学更适合儿童音乐心理的发展，由愉悦式聆听逐步过渡到理解式聆听，最后慢慢达到评价式聆听。
总之，我们力求在课堂中选择艺术美感强的音乐材料，强化音乐学科的人文内涵，选择艺术表现力丰富的音乐材料，选择音响效果好的音乐材料，选择学生感兴趣的音乐材料，拓展课堂教学内容，提升课堂教学的内涵，体现音乐学科的人文性。
（1）选择流行音乐融合到课堂。如在学唱歌曲《生日蜡烛》时将流行歌曲《让世界充满爱》融入到教学中，把学生带入过生日的甜蜜幸福的情景中，引导学生进行充分的音乐情感体验，并用歌声表达这份喜悦和关爱，激发学生内心的情感，在音乐中许下愿望，把爱升华。如在欣赏小提琴独奏曲《牧歌》时，为了让学生对内蒙古大草原有一个直观的了解，我们选择了学生喜欢的由腾格尔演唱的流行歌曲《天堂》，一下子把学生带进“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”的辽阔美丽的大草原境界，引起学生的兴趣，吸引学生的注意。
（2）选择经典音乐作品拓宽课堂。经典的作品可以提高学生内在的文化修养，突出表现音乐中深刻的文化内涵。如欣赏民族器乐曲《春江花月夜》时，我们设计了让学生欣赏琵琶独奏曲《浔阳月夜》，感受春江花月夜的意境，通过对琵琶独奏曲旋律美感的分析，感受中国民族音乐独有的韵味。在西方古典音乐作品欣赏教学中，我们主要通过同类型题材的作品补充或同作曲家作品的扩展欣赏，让学生感受艺术表现的多样性和丰富性。如在欣赏柴可夫斯基的《四小天鹅舞曲》时，让学生再欣赏他的《木偶圆舞曲》，感受他的作品特色。如在欣赏学习《单簧管波尔卡》时，为了让学生对波尔卡的体裁特点有充分的掌握，我们通过《闲聊波尔卡》、《微笑波尔卡》等作品，让学生在重复和对比中，对经典的音乐作品有了更充分完全的了解。
（3）选择民族或原生态的作品铺垫课堂。原生态的音响资料可以让学生对民族音乐作品有直接的接触。如在欣赏小提琴独奏曲《牧歌》时，为了让学生对蒙古音乐的特征有充分的了解，我们选择了让学生聆听蒙古马头琴演奏的原创音乐，感受内蒙长调所表现的淋漓尽致对感情的倾诉。如在欣赏教材中的劳动号子时，我们往往会让学生欣赏艺术化了的音响作品，虽然比较流畅动听，但不能完全反映劳动号子的表现力，所以，我们选择了原始的劳动号子的录音作品，让学生感受劳动号子的原汁原味，从而更深刻地感受劳动号子特有的艺术感染力，促进学生对民族音乐的热爱。
（4）选择音像俱佳的声像作品丰富课堂。音乐是听觉的艺术，要让学生对音乐有敏锐的感觉，必须宽泛学生对音乐作品的欣赏，让学生在享受、体验美的同时能得到审美量的满足，从而辨析审视音乐风格，让孩子们自由的徜徉在音乐美的天堂。
4．从音乐教学过程的层面丰富教学形式，提高学科教学的审美性
（1）教学形式能直指音乐教学的要素。因为教学的元素是音乐，所以教学中引导学生玩味音乐一个重要前提就是：音乐教学中所有的活动必须是紧紧围绕音乐展开，引导学生关注音乐本身。即从音乐出发，通过音乐活动的参与，关注音乐的旋律、曲式等等。例如在《单簧管波尔卡》一课中，教师要求学生以小组为单位，进行资料收集、讨论汇总，并在一周后的音乐课上进行汇报交流、赏析表演等活动。学生积极参与，大胆表现和对作品的理解分析给我许多惊喜。通过这种小组合作互助的学习形式，不仅使学生克服了个人胆怯畏难的情绪，增加了信息交流量，培养了学生团队互助的协作精神，学生思维的深度和广度也得到了充分的拓展，创新能力更在不知不觉中得到逐步的提高。
因此，教师对音乐要素的把握要非常到位，要明确引导学生关注音乐中的什么，然后所有的活动都要紧紧围绕这些要素而展开，把学生的听觉越来越深入地引导到想让他们关注的音乐，充分地体味着，这就是从音乐到音乐。
（2）教学形式能使学生获得丰富的音乐体验。因为音乐学科的本质特征表明：音乐的“愉悦性”与“人文性”均具体地体现、落实在音乐的要素上（音色、旋律、节奏、和声）；音乐一旦离开了音乐要素，“音乐”也就无法愉悦，“人文”也就无所依附，只能是虚无缥缈的空中楼阁。所以音乐课一定要紧紧抓住音乐作品的音乐语言，突出音乐教学的“音乐味”，引导学生在感知音乐作品表现什么的基础上，深入到音乐作品内部，揣摩作品的表情达意功能，领会作者运用音乐语言的匠