大多数元杂剧作品谈不上情节艺术。作剧就是作曲，故事不过是提供一个特定的抒情背景而已。 元杂剧在本质上仍然是抒情诗
《西厢记》达到“曲”与“剧”的高度统一。
《西厢记》不仅实现了中国戏曲的美学理想，同时实现了欧洲传统戏剧情节艺术的美学理想，能够攀上这个艺术高峰的古典戏曲，仅此一部。《西厢记》是孤独的 三、《西厢记》的艺术创新 （一）独辟蹊径的杂剧体制
在杂剧艺术形式上的革新：根据内容的需要，突破了一剧四折的结构体制，创造了长篇巨制的结构。在演唱方面也突破了一人独唱的体制，打破了“旦本”“末本”的界限。
（二）独具匠心的戏剧冲突
体制宏大而结构严谨，剧情进展曲折，并且自然而富于变化。相互制约的矛盾冲突环环相扣。 “中国古典戏剧情节艺术的孤独高峰”。 “曲”与“剧”的高度统一
（三）独树一帜的心理描写
《西厢记》在塑造戏剧人物形象方面所取得的辉煌成就，在很大程度上得力于高超的心理描写。是塑造崔、张性格的重要手段。
邓绍基《元代文学史》：成功的心理描写不仅表现在“充分调动擅长抒情的曲词来表现人物的感情活动”，而且“说白也常常蕴含着丰富的心理内容。”
（四）独具特色的戏剧语言
辞采华美，清丽婉约，具有“花间美人”的艺术风格，是元杂剧文采派的代表作。作品擅长情景的描绘，善于吸收和融铸前人的诗词名句。
语言既有诗词意趣，又不失元曲本色。
总之，文采与本色相生，藻艳和白描兼备，具有强烈的戏剧效果。
B、明朝部分
昆曲
传奇的声腔与昆腔的风行
四大声腔 海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔
昆山腔（简称昆腔，又称昆曲或昆剧）是明中叶到清中叶戏曲中影响最大的声腔、剧种。明天启至清康熙末年，是昆曲发展的鼎盛期 ，主宰剧坛近三百年。
魏良辅（“昆腔之祖”） 改革昆山腔 清唱 梁辰鱼《浣纱记》 昆腔正式登上戏曲舞台 弋阳腔 民间流传
一、汤显祖的生平思想与创作 创作
传奇五种：《紫箫记》《紫钗记》《牡丹亭》《南柯记》《邯郸记》 后四种合称 “临川四梦”。 临川四梦：指的是汤显祖的四部戏曲作品。即《紫钗记》、《牡丹亭》（亦名《还魂记》）、《邯郸记》、《南柯记》。由于汤显祖是江西临川人，而这四部作品均有一个梦的情节贯穿其 中，所以称“临川四梦”。 “一生 四梦 ，得意处惟在《牡丹》”。