第3章 江南园林空间的借景法则
涛手。戈裕良所叠山，以苏州环秀山庄假山为代表，今尚完好。大自然的\景\即境域的风光，也称自然美。是由物质的形象、体量、姿态、声音、光线、色彩以至香味等组成的。景是园林的主体，欣赏的对象。自然造化形成的天然景色是没有经过人为加工的。大地上的河流、湖沼、海洋、瀑布、高山、悬崖、洞壑、深渊、古木、奇树、斜阳残月、花鸟虫鱼、雾雪霜露等等，都是大自然天然的景致，这些天然景致都是中国传统园林艺术中的重要组成部分。 中国传统私家园林的建造艺术与中国当时的文学和绘画艺术具有着深远的历史渊源，尤其受到唐宋两代写意山水画的深刻影响，可以说是当时文人写意山水在现实模拟的典范。中国江南传统私家园林在其发展过程中，主要以苏州为代表。由于政治、经济、文化地位和自然、地理条件的差异，他的规模、布局、体量、色彩、风格等方面均不能与北方的皇家园林相比较，江南私家园林则以小巧、自由、淡雅、精致、写意见长。由于它更注重文化和艺术的和谐统一，因而发展到清代时的皇家园林，在意境、创作理念、建筑的技巧、人文内容上，都大量地汲取了江南私家园林的“写意”手法。
2.2.2 追求曲折多变
江南气候土壤适合花木生长，使得江南私家园林集植物之大成，且多奇花珍木，如拙政园中的山茶和植藤。扬州历来以莳花而闻名。清初扬州芍药甲天下，新种奇品迭出。号称花瑞。如清漪园的谐趣园仿寄畅园，圆明园的四宜书屋仿海宁安澜园。江南园林得天独厚和园艺匠师精心培育。因此四季有花不断。
其安排原则大体如下:树高大乔木以荫蔽烈日，植古朴或秀丽树形树姿。以供欣赏，再辅以花、果、叶的颜色和香味。江南多竹，品类亦繁，终年翠绿以为园林衬色。或多植蔓草、藤萝，以增加山林野趣。也有赏其声音的，如雨中荷叶、芭蕉，枝头鸟啭、蝉鸣等。苏州留园的造园艺术达到了极高的境界，在园林时空的虚实、高低、明暗、动静、变化等的营造上，处理得高低错落。前
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第3章 江南园林空间的借景法则
后参差，回绕通透，相互呼应。再如留园的入口是一古朴典雅的大门，而从入口步入到庭院，利用了“欲扬先抑”的手法；走进入口后是一小小的庭院，有几只盆景，从而使得小小的庭院富有了生机。然后，游人进入一条小过道，这可以说是收。游人经过了这一段迂回曲折的狭小空间之后，来到“古木交柯”处，古树、山石、天竺，犹如立体的四面。进入视野的恰是那美丽的花窗。不同的精巧的漏窗有数十种。具有将景物隔开、又将景物连成一气的功能。透过漏窗，浏览窗外若隐若现，一藏一露的景色，千变万化，令人神往。一忽儿紫藤、桃花、茶花等万紫千红，芬芳四溢；一会又是远处亭台矗立，假山壁立，深壑丛林，溪流潺潺。透过漏窗上的各种图案北望，园林中部的山池楼阁隐约可见，步移景异，时过境迁，随着一年四季和一天内早、中、晚的时间变化，出现不同的景色。当游人穿过涵碧山房后，空间骤变。视野顿时变得开阔。眼前一汪湖水，湖中由堆土成的小岛，就像缩小版的“蓬莱仙境”，使人心旷神怡。园林空间艺术的时空变化与持续，在这里发挥得淋漓尽致。
2.2.3崇尚意境
江南园林沿文人园轨辙，以淡雅相尚，建筑风格淡雅、朴素。布局自由，厅堂随宜安排，结构不拘定式，亭榭廊槛，宛转其间，一反宫殿、庙堂、住宅之拘泥对称，而以清新洒脱见称。这种文人式的风格，后来还成为衙署、寺庙、会馆、书院所附属的庭园，乃至与北方皇家苑囿所取吸取的法则。宋徽宗的艮岳、苑囿中建筑皆仿江浙白屋，不施五彩。如清漪园的谐趣园仿寄畅园，圆明园的四宜书屋仿海宁安澜园；避暑山庄的小金山、烟雨楼都是以江南园林建筑为范本。清初营建北京的三山五园（见圆明园）和热河的避暑山庄，有意仿效江南园林意境。这些足以说明以
蕴含诗情画意的文人园为特色的江南园林，已成为宋以后中国园林的主流。园林是自然的一个空间境域，与文学、绘画有相异之处。园林意境寄情于自然物及其综合关系之中，情生于境而又超出由之所激发的境域事物之外，给感受者
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第3章 江南园林空间的借景法则
以余味或遐想余地。当客观的自然境域与人的主观情意相统一、相激发时，才产生园林意境。其特征可作如下阐明：
园林作为一个真实的自然境域，随着时间而演替变化。这种时序的变化，园林上称“季相”变化。朝暮的变化，称“时相”变化。阴晴风雨霜雪烟云的变化，称气象变化。有生命植物的变化，称“龄相”变化。还有物候变化等。这些都使产生意境的条件随之不断变化。 在意境的变化中，要以最佳状态而又有一定出现频率的情景为意境主题。最佳状态的出现是短暂的，但又是不朽的，即《园冶》中所谓“一鉴能为，千秋不朽”。如杭州的“平湖秋月”、“断桥残雪”，扬州的“四桥烟雨”等。只有在特定的季节、时间和特定的气候条件下。才是充分发挥其感染力的最佳状态。这些主题意境最佳状态的出现，从时间来说虽然短暂，但同时又受到千秋赞赏。
园林的意境是寄情于自然景物及其综合关系之中，情生于境而又超出由之所激发的境域事物之外，给感受者以余味或遐想余地。当客观的自然境域与人的主观情意相统一、相激发时，才产生园林意境。其特征可作如下阐明：园林是一个真实的自然境域，其意境是随着时间的演替而变化。
2.3本章小结
江南园林作为一种传统文化的重要部分，与文学、绘画等艺术紧密地交融在一起，是我国传统文化的综合能具体，它以“物化”的空间形态反映了人们精神与物质生活方面的向往与追求。从本章的调研及论述我们可以发现，中国传统哲学、传统文化、传统的艺术形式，甚至传统的地域民俗都深深的影响着江南园林的各个方面。传统中国哲学的思想中很重要的“天人合一”的宇宙观以及这种哲学思想直接塑造了人们的自然观和社会文化观，进而影响了人们的审美方式，产生了文化隐喻，使自然具有了人文的美感，成为当时文化生活的重要有机部分。使审美从浅表的感官走向更深层的精神陶冶，使我们能从私家园林中每个细节都能发掘出背后丰富的文化内涵。作为同质异构体系的文学绘画美学艺术理论和方法甚至可以应用于园林设计中，它们从创作手法、形式美规律、总体布局、景观意境等方面对中国风景园林设计“借景”理法有重要指导意义。
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第3章 江南园林空间的借景法则
对中国江南私家园林借景法则的深层文化背景和思想基础的研究，不仅使我们对中国风景园林进行文化上的反思和再认识，同时也是江南私家园林借景法则运用研究的基础。
中国传统江南私家园林建筑对于空间细节的编排，是以时尚序列展开空间之变化。处理空间的手法是随着人在空间中视点而移动，而景物也跟着不断变化，正是所谓的‘移步换景’之手法体现，使得园林空间充分展现以流动空间来表现清净自然的艺术精神。对于室内空间设计师而言，我们要体验这些空间中压缩、伸张、开合、对比等的空间变化，与巧妙掌握空间尺度之设计，从中国传统园林的借景法则中，去学习与模拟其对于空间处理的手法，将是一种很明智的一种选择。
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第4章 江南园林借景法则在当代的运用
第3章 江南园林空间的借景法则
3.1 江南园林空间借景法则的概述
《园冶》中说：“园林巧于因借，精在体宜”，“借者园虽别内外，得景则无拘远近，晴峦耸秀，绀宇凌空，极目所歪，俗则屏之，嘉则收之”。借景要达到“精”和“巧”的要求，使借来的景色同自身空间的气氛环境巧妙地结合在一起，让园内园外相互呼应，汇成一片。
江南私家园林有着悠久的历史，千百年来延续至今。老子提出“道法自然”，庄子说：“山林欤，皋壤欤，使我欣欣然而乐欤。”孔子曰：“知者乐水，仁者乐山。”从而把山水升华到品德的境界。佛教传入中国后，谢灵运就吟诵出“清旷山川”，把不同凡尘诸佛国土概括到了清净而旷荡的山川之中，正是由于道、儒、释对山水的不同认识，最终导致了历代的中国文人把巨大的生活热情凝聚到山水园林之间，把对仙境的梦想转化为在人间建设山水园林的现实行动中去。将借景理解为园内外互相凭借才符合原意。“借”的词义包括借贷和凭借两方面意思。借景之“借”是凭借之意。那么“景”呢？《说文》：“景，光也。”段玉裁注：“光所在处，物皆有阴。”有光必有影，光和影共同成就了象。所以景具有象的含义。明代计成在《园冶》中把“借景”提到非常重要的地位，认为借景是“林园之最要者”。他对“借”作了如下的解释“： 借者:园虽别内外。得景则无拘远近。晴峦耸秀。钳宇凌空。极目所至。俗则屏之。嘉则收之,不分町疃,尽为烟景,斯谓‘巧而得体’者也。”借景巧妙之处并不在于“景”，实际上恰恰在于“借”，借景理论有个万变不离其宗的要旨可循，那就是将有限的景色和无限的意象巧妙的结合到了一起，创造出中国传统美学的“意境”概念。意境就是一种情景交融，神、形、情、理和谐统一的艺术境界。表现了意因境存、境由意活这样一个辩证关系。园林借景借得巧妙与否，关键就看是不是能营造出让人心醉并回味无穷的“意境”。
中国园林善于借景。有意识地把园外的自然景物\借\到园内的视觉范围中来。借景是中国传统园林艺术的传统手法。因为一座私家园林的面积和空间往往是很有限的，为了扩大景物的深度和广度，丰富游赏者的视觉体验内容，除